Blogs

Archivo de Septiembre, 2015

Actualizate: 5 IMPRESCINDIBLES de este otoño

Lunes, 28 Septiembre 2015

Cada temporada nuestro fondo de armario debe actualizarse en base a las tendencias que rijan en ese momento, aunque quizás no tan ‘textualmente’ como proponen los diseñadores sobre la pasarela. Basta con ir invirtiendo en algunas prendas y accesorios que te distinga de entre el común de los mortales que no se arriesgan a variar su estilo. A partir de ahora, periódicamente, vamos a ir haciendo un repaso a los must que debes incorporar a tu armario para poder tener ese toque chic y actual de temporada pero sin sacar los pies del plato. Hoy empezamos con cinco propuestas que seguro os encantan, y como siempre todo de firmas española, por supuesto. Así que allí vamos:

ABRIGOS CORTOS. Ni abrigo largo, ni chaqueta, sino todo lo contrario. Tiene toda la prestancia de una buena prenda de abrigo pero el desenfado de la chaqueta. Versátil y cómodo (los abrigos largos no se pueden dejar en el respaldo de una silla en la cafetería porque arrastran, ni pasarás frio como ocurre cuando solo llevas una simple chaqueta).

garcia-madrid-imprescindible.jpg

Abrigo corto de lana cocida de García Madrid. 475 euros.

JOGGERS. Se están convirtiendo en la pieza imprescindible para los hombres con sentido del estilo después de que la moda deportiva se confiera en fuente de inspiración para el streetwear. Los jogger son muy urbanos y cómodos, perfectos para esos días de asueto con mucho ajetreo.

zara-imprescindible.jpg

Jogger de piqué básico de Zara en tono borgoña. 19,95 euros.

CHAQUETAS ACOLCHADAS. Los acolchados dan un paso más allá y se fusionan con las prendas más formales. Las chaquetas los integran de distinta manera, siempre con un acolchado ligero, para que estás nuevas reinterpretaciones de una pieza tan clásica calen en el día a día de aquellos que no les atraiga el ‘riesgo’.

pg_men_fs_27-imprescindible.jpg

Chaqueta en tejido técnico acolchado combinado con mangas en franela de Purificación García. 299 euros.

CORBATAS DE LANA. No es algo nuevo, ya  que llevan varias temporada afianzándose como un elemento de estilo indiscutible, pando del terreno informal al formal sin sonrojo y con éxito. Si no tenéis corbatas de lana ya es hora de que actualicéis vuestro stock de corbatas. Os propongo estas de Lander Urquijo que dar un giro de tuerca al concepto y emplea lana con aspecto cardado (recordad el éxito de paño casentino de la temporada otoño/invierno 2014/15).

lander-imprescindible.jpg

Corbata de ‘rugged wool’ de Lander Urquijo. 110 euros.

LOOK CAZADOR. Tendencia pura y dura. Aunque no hayas cogido una escopeta en tu vida (y no lo vayas a hacer a menos que tu compañero de trabajo no deje de tocarte las narices) debes hacerte con alguna pieza propia del vestuario de los cazadores. Tienes dos opciones, irte a una armería o tienda especializada, o dejarte llevar por las firmas que apuestan por el look ‘montería’.

mirto-imprescindible.jpg

Jersey kaki con cremallera en cuello perkins y parches de ante en hombros de Mirto. 135 euros.

Una expansión nada ‘kaótika’

Mircoles, 23 Septiembre 2015

kaotiko-1.jpg

El artista Ricardo Cavolo trabaja en el mural de la fachada de la nueva tienda de Kaotiko.

El streetwear de la firma barcelonesa Kaotiko ya tiene espacio propio en Madrid (Fuencarral, 34), y para su inauguración la firma ha contado con el ilustrador Ricardo Cavolo que para la inauguración de este espacio pintó un mural en vivo en una de sus fachadas. Kaotiko, moda urbana en estado puro, está en una etapa de expansión. Nacida en Barcelona 1999 de la mano de Ángel Palacio y Katia Vilagines, ahora se abre una nueva etapa tras la entrada en el capital de la empresa de la familia Bernard, copropietaria de la alicantina Estudio 2000. Entre las señas de identidad de la firma cabe destacar el cariz desenfadado y cercano de sus diseños, y su importante apuesta por el comercio justo y sostenible. Hemos hablado con ellos de esta  nueva etapa:

¿Cómo afrontáis esta nueva etapa de expansión? Creemos que es el momento adecuado de dar un paso adelante. Confiamos plenamente en nuestro producto y sabemos que hay mercado para él fuera de Barcelona. Crecer siempre da un poco te vértigo pero estamos seguros de que esta es nuestra oportunidad, y con la ayuda, el apoyo y la experiencia de nuestros nuevos socios, la familia Bernad, estamos en plenas facultades para afrontar el desafío.

¿Qué fortalezas encontráis en el momento que está viviendo el streetwear que os ha animado a emprender la expansión? Empezamos siendo tiendas multimarca, pero con el tiempo aprendimos a conocer a nuestros clientes y lo que querían. La gente joven vive el día a día siguiendo las últimas tendencias y hay que estar preparado para ello; darles lo que piden cuando lo piden. Por eso empezamos a fabricar nuestra propia marca, Kaotiko, y el éxito que hemos obtenido en Barcelona nos indica que podemos exportar este concepto.

kaotiko-3.jpg

Imagen del lookbook otoño/invierno 2015/16 de Kaotiko. 

¿Qué os aportan los nuevos socios de la familia Bernard? Asociarnos con la familia Bernad, copropietaria de Estudio 2000, nos aporta experiencia y conocimiento de un modelo de negocio mucho más amplio y complejo que el que llevábamos a cabo de forma local. Con ellos el objetivo es crecer y expandirnos pero sin perder nuestra personalidad, que al fin y al cabo es lo que a la gente le gusta de Kaotiko y lo que esperan encontrar en nuestras tiendas.

¿Qué supone para vosotros la apertura de tienda propia en Madrid? La tienda de Fuencarral es nuestra primera tienda fuera de Barcelona, por lo tanto es como nuestra ventana al mundo. La hemos concebido como una tienda de imagen, en la que mostrar lo que somos y recibir el feedback de este nuevo público, para aprender de él como hemos aprendido del de Barcelona.

kaotiko-2.jpg

Inauguración de la tienda de la calle Fuencarral. 

¿Qué planes comerciales tenéis en el corto/medio plazo? El objetivo básico que nos hemos marcado con esta nueva sociedad es el de abrir un mínimo de quince establecimientos nuevos en un periodo de cinco años, fundamentalmente dentro de España aunque también hay opciones en el extranjero. Ahora mismo tenemos en mente dos tiendas más en Madrid y, aparte de todo ello, queremos darle mucha atención a nuestra tienda online, en la que confiamos plenamente como uno de nuestros proyectos más importantes.

Pinceladas de estilo, toques de Apodemia

Viernes, 18 Septiembre 2015

Hoy volvemos al universo joyero de la mano de Apodemia, una marca española que no olvida al hombre introduciendo algunas piezas masculinas en sus colecciones. Sus piezas son delicadas y apuestan por esos pequeños toques discretos pero significativos. Mi principal motivación al reseñaros sus joyas era mostraros una fantástica pulsera de cuero y bronce, que a pesar de estar pensada para mujer, a mí personalmente me pareció exquisita para la muñeca del hombre. Sus materiales tienen gran fuerza y masculinidad, y su ejecución es original. Lamentablemente está agotada, pero aun así os la muestro para que comprobéis como las etiquetas de ‘masculino’ y ‘femenino’ son en muchos casos prescindibles. Si algo funciona bien, sea en el género que sea, no lo dudes.

pulsera.jpg

Pulsera de bronce y cuero [agotada]. 65 euros. 

He querido conocer la visión personal que la diseñadora de Apodemia, Jimena Von Knobloch, que trata de plasma su personal concepto de vida tanto en sus diseños como en los espacios de sus tiendas, con un mobiliario único y una decoración que captura sensaciones, no dejéis de pasar por la de la calle Almirante 18, aunque sea por disfrutar de su singular concepto decorativo.

Es obvio que la joyería (sobre todo la de moda) ha cambiado mucho en los últimos tiempos. ¿Cuáles son los rasgos más innovadores de tu trabajo? A día de hoy, la joyería se ha transformado en algo tangible para aquellos clientes que quieran acceder a ella, los materiales y las piedras preciosas se han transformado para crear un nuevo concepto para toda esa gente que busca una joya para llevar en su día a día pero que no le cueste meses o años de ahorro, sino que les permita el ir cambiando y transformar su look, su rutina, según las tendencias del momento. En nuestro caso, todos los diseños parten de una idea/concepto natural y son exclusivos nuestros, llevan un proceso largo donde se crean en cera, luego en metal y finalmente en la joya final, en oro de 18 quilates, bañadas en oro blindado o plata rodiada. Nuestros diseños no los van a poder encontrar en ningún otro sitio, son únicos y transmiten una forma de ser, en definitiva, una estilo de vida tanto en el caso de las mujeres como en el de los hombres.

¿Qué papel juega ‘el hombre’ en tu universo creativo? Los hombres en general poco a poco están perdiendo ese miedo a ser consumidores de joyería y están empezando a buscar piezas que se alejen del estilo clásico que las marcas mantenían hasta ahora.

cufflinksrinoorange_gold_orange_ala802_1_m_301_apodemia_69ecufflinksrinoorange_gold_orange_ala802_1_m_301_apodemia_69e.jpg

Gemelos Rinoceronte. 69 euros. 

¿Cómo es el hombre para el que diseñas? Nosotros en Apodemia, diseñamos para aquellos con espíritu joven que buscan joyas diferentes pero que no quieren perder ese lado masculino, por eso nuestros gemelos con formas de rhino pero con colores atrevidos como el Spiky Cactus, o formas diferentes como los escarabajos, están empezando a entrar en nuestro universo para aquellos que buscan complementar su estilo desenfadado pero cuidado con piezas que también lo sean.

cufflinksbeetle_gold_ala800_1_m_000_apodemia_89e.jpg

Gemelos escarabajo en oro. 99 euros. 

Háblame sobre tu tienda. ¿Desde cuándo la tienes? Nuestra primera tienda Apodemia abrió sus puertas en Octubre de 2013 y pronto contaremos con otras dos tiendas más en Madrid.

¿Qué ha supuesto ese contacto directo con el cliente para ti? Para nosotros es tan importante no perder esa vinculación que quisimos poner las oficinas y el taller en la trastienda y creemos que el tener siempre en mente al cliente, el darle un trato personalizado, el buscar sus necesidades e intentar cubrirlas, ha sido nuestro mayor éxito. Desde aquí podemos rectificar con facilidad, podemos recoger encargos personalizados y no perdemos el tener que acceder por una tienda para llegar a la oficina y así observar si todo está cuidado, cómo están expuestas las joyas y hasta qué ve el cliente cuando pisa por primera vez en nuestro universo.

apodema-shop.jpg

Tienda Apodemia en calle Almirante, 18 (Madrid) 

¿Cuáles son tus planes de futuro? Apodemia siempre ha tenido un enfoque muy internacional. Nació con esa vocación y es nuestro plan, una vez asentemos la marca en el territorio nacional, el poder expandirnos internacionalmente. Tenemos ya muchos clientes extranjeros que nos compran en la tienda y nuestra forma de comunicar es global, todas nuestras colecciones están en inglés, muchos de los mensajes que transmitimos son en inglés por esta misma razón. El poder ir a ferias internacionales también está siendo una forma de llegar a ese cliente multimarca que nos irá dando a conocer en otros lugares donde todavía nosotros no podemos llegar.

Jugar al golf con estilo Made in Ubrique

Martes, 15 Septiembre 2015

Algunas entradas atrás hablamos de la piel de Ubrique, y gracias a la respuesta de un amable lector (al que le doy las gracias por ponerme tras la pista de lo que os muestro) he descubierto una firma que realiza verdaderos objetos de deseo: las bolsas de golf de Real Leather Studio.

Esta empresa de Ubrique lanzó en 1996 su primera colección de accesorios para la práctica del golf. Antes se dedicaba, entre otras cosas, a manufacturar artículos de moda y complementos para firmas de renombre internacional, como los artículos de viaje de Lanvin, la marroquinería y bolsos de Givenchy, o los artículos de oficina y portadocumentos de Montblanc. Pero su sana inquietud los llevó a desarrollar un producto propio, cualitativo y diferenciado, tanto diseñando como desarrollando una gama de artículos relacionados con el golf. Una colección que obtuvo gran éxito con motivo de la Ryder Cup celebrada en 1997 en Valderrama, y que los puso en la senda del desarrollo de su universo golfístico. Hoy por hoy pueden vanagloriarse de que sus bolsas sean usadas por jugadores del circuito europeo, estrellas de Hollywood y deportistas de éxito.

En la confección de sus bolsas, hechas a mano con las mejores pieles, atienden con preciosismo a los más pequeños detalles. Si no mirad esta fabulosa bolsa en lona combinada con piel de vacuno español de primera calidad, y reforzada en su base y en la boca de 8 pulgadas para asegurar su durabilidad. Cualquier golfista comprobará que se ajusta a sus necesidades pudiendo llevar en ella todo lo necesario para cualquier recorrido. Cuentan desde Real Leather Studio que este que os muestro es uno de sus modelos más representativos y que ha sido adquirido por grandes celebridades del mundo del deporte. Un auténtico lujo, ¿no creéis?

rls-1.jpg

rls-2.jpg

Bolsa de golf en piel y lona estilo vintage. Precio de venta directa o fábrica (o desde la web de la empresa www.rls-art.com) es de 1.976,13 euros, aunque su precio en algunas boutiques o golf shops a nivel mundial llega a los de 3.200 euros. 

Sencillez y buen gusto… la perfecta t-shirt

Viernes, 11 Septiembre 2015

marcos-llanos-y-fernando-brugos_engine.jpg

Marcos Llanos y Fernando Brugos, creadores de  Engine, Engineered Clothing Company.

Elegir una camiseta, por simple que ello parezca, es realmente complicado. Cedes a un impulso y terminas con una que no te pondrás nunca. Bien porque el cuello es demasiado ajustado, o quizás demasiado holgado para tu gusto, porque las mangas caen demasiado o son demasiado cortas, porque es demasiado gruesa o excesivamente liviana… ¡Y después el tema gráfico! Terminas acumulando un buen montón de camisetas en el cajón (la mayoría regalos) que solo te pones cuando las que verdaderamente te gustan están en el cesto de la colada.

Pues os presento una nueva firma que para mis estándares hacen camisetas ‘perfectas’. Se llama Engine, Engineered Clothing Company y debutan esta temporada otoñal con una colección minimalista de estampaciones muy simples pero de fuerza gráfica, influenciadas por el trabajo del pintor letón Mark Rothko. Los artífices de este proyecto son Marcos Llanos y Fernando Brugos. “Los dos somos ingenieros y nos conocemos de toda la vida” me cuentan. “Compartimos gustos por el mundo de la moda, nos encanta viajar y no concebimos la vida sin música; y casi de una combinación de las tres cosas, surgió ENGINE”. Son camisetas todoterreno, que por su sencillez te sirven para estar por casa como si quieres salir con un toque informal pero estiloso. “Procuramos huir de convencionalismos, ya que nuestros trabajos exigen en muchas ocasiones que vayamos de traje, así que es en nuestro tiempo libre cuando podemos ser 100% nosotros. A los dos nos gusta sentirnos identificados con la ropa que compramos y llevábamos tiempo comentando que no acabábamos de encontrar ninguna marca que verdaderamente nos transmitiera ese ‘algo’ que buscábamos. Y ahí nació ENGINE”.

Algo que enseguida  percibes cuando tienes una de sus camisetas entre las manos es su excelente calidad. Una patronaje cómodo y con las medidas perfectas, y una materia prima excelente, con una textura cariñosa y el gramaje idóneo. ENGINE apuesta por el Made in Spain. “Buscamos, sobre todo, calidad. No decimos que no sea posible encontrarla en China, pero si fabricáramos allí no podríamos verificar en el día a día que las cosas salen como nosotros esperamos y que cumplen nuestras expectativas y estándares. El hecho de que nuestra fábrica esté en Galicia también nos da un margen de actuación bastante amplio, por ejemplo, si algo sucede durante el proceso de fabricación. Además de que contamos con un equipo de muy buenos profesionales que nos asesoran y nos ayudan a dar a todas nuestras prendas el cuidado que queremos que nuestros compradores perciban”. Realizadas en edición limitada con algodón orgánico de alta calidad confeccionado en Asturias, estampado en Galicia y etiquetado en Valencia.

engine.jpg

Engine, Engineered Clothing Company se puede adquirir sólo a través de su e-shop (www.engineered-clothing.com) y en pop-up store escogidas. “Nadie sabe qué traerá el futuro, pero soñamos con poder abrir una tienda física más pronto que tarde. De momento,  tenemos propuestas para estar presentes en tiendas multimarca dentro de España,  pero  nuestro deseo es también internacionalizar la marca. Observamos que una parte importante de las visitas a nuestra web provienen del extranjero y actualmente estamos estudiando las vías para llegar a otros países”.

Con un toque diferente

Mircoles, 9 Septiembre 2015

dubuluj.jpg

Pajarita Veroda de Dubuloj, bordada a mano. 130 euros. 

Repetir la importancia de los detalles, que es lo mismo que decir la importancia de los accesorios, es caer en un cliché muy manido… pero no por ello menos cierto. Los hombres tendemos a la uniformidad por naturaleza, no me preguntéis por qué, aunque poco a poco eso va cambiando. Así que cuando me doy de cara con complementos que ponen un toque de originalidad en nuestra vida estallo de gozo.

Os quiero presentar una nueva firma emergente que demuestra que para hacer cosas originales hace falta enfoques originales, y eso es precisamente lo que le sobra a Miguel Soler, el creador de Dubuloj, una iniciativa que tiene su ‘epicentro’ en Sevilla. No podéis perderos sus pajaritas y corbatas bordadas, son realmente ese elemento que marca esa diferencia que tanto ambicionamos. Hablo con Miguel y me cuenta que él viene del mundo del arte, pero que llega un momento en que vivir del arte se hace insostenible y se plantea poner en marcha alguna iniciativa empresarial, aunque siempre ligada a la creatividad y su faceta de artista. “La idea surgió casi por casualidad. Asistí a una boda donde oficiaba de padrino y quería llevar algo singular en mi indumentaria. Así que compré un mantón bordado en los chinos y le pedía a mi madre, experta costurera, que me confeccionara una pajarita a partir de él” me confiesa. “El resultado no pudo ser más aplaudido y pensé que la idea podía prosperar”, pero profesionalizando el producto, dotándolo de altas calidades.

Así es como Miguel empezó a encomendar a bordadoras de mantones de manila del Aljarafe sevillano que bordaran piezas de seda y tafetán de gran calidad para posteriormente confeccionar los accesorios. De eso hace ya dos años, pero es ahora cuando la firma empieza a volar al querer dedicarse de pleno a ello. Me hace sobre todo hincapié en la vinculación de este proyecto con el arte. En su web se puede leer que “gracias a la estrecha relación con el arte contemporáneo y la colaboración de artistas de distintos ámbitos, DUBULOJ se conforma como un proyecto artístico de mecenazgo, cuya finalidad es vestir y acompañar a las nuevas masculinidades,  apostando por construir una sociedad en igualdad, donde el patrón hegemónico que se ha construido a lo largo de la historia quede redefinido”.

No sólo se trata de un producto muy original sino que además es bastante exclusivo ya que todas sus colecciones son ediciones limitadas, numeradas y con certificado de autenticidad, e incluso también es posible hacer encargos especiales. Miguel sorprende incluso desarrollando nuevos accesorios, la tapeta y el ciñe-gemelos, y no descarta el seguir pensando en nuevos elementos de estilo que aúnen la creación artística contemporánea y la artesanía tradicional. ¡Con dos cojones! (Bueno, no lo digo yo, sino que es lo que significaría Dubuloj en esperanto).

Florentino, un fenómeno en expansión

Jueves, 3 Septiembre 2015

Vamos, permítanme la expresión coloquial, pero es que Florentino está que se sale. Ayer mismo se lanzaba el comunicado en que informaban sobre la apertura de una nueva tienda propia en Oviedo. Para los de por allí: el establecimiento está situado en el número 5 de la céntrica calle Uría y su inauguración está prevista para el próximo día 11 de septiembre.

flagship-store.jpg

Nueva flagship dde Florentino en Oviedo. 

Florentino es una firma en crecimiento, con un plan de expansión nacional que contempla la apertura de una veintena de tiendas propias en un período aproximado de cinco años, dos de ellas este mismo mes, en las ciudades de Santander (Plaza del Príncipe, 1) y Bilbao (C/Rodríguez Arias, 47). Hoy por hoy hablamos de una insignia con doce puntos de venta propios en España, presente en numerosas tiendas multimarca y centros comerciales, muy importantes estos últimos en su plan de expansión, ya que en la cadena de El Corte Inglés, sin ir más lejos, prevé abrir antes de que termine el año nuevos córners en las plantas de caballero de los centros de Málaga, Vigo, Madrid, Tarragona y Cornellá.

Estamos hablando de una empresa que comienza su andadura en 1963 de la mano del diseñador y empresario Florentino Cacheda, que con lo que lleva llovido no podemos menos que quitarnos el sombrero ante su empuje, ya que en vez de parapetarse y aguantar posiciones ante la adversidad ha decidido apostar por una estrategia audaz y emprendedora.

Cuando anunciaron estas aperturas antes del verano aproveché para hablar con el señor Cacheda y preguntarle si no da un poco de vértigo inaugurar tres tiendas nuevas en tan poco tiempo, a lo que me respondió que “contamos con un equipo experimentado para afrontar el reto, y confiamos en nuestros valores y experiencia para conseguir los objetivos de expansión que nos hemos propuesto”. ¿Pero cuál son esos valores, esas señas de identidad que les anclan con fuerza en un mercado tan turbulento como es el de la moda? Pues me dice que las señas de identidad que Florentino mantiene como irrenunciables desde el principio de su creación son “el nivel de experiencia y el esmero en conseguir productos de alta calidad, cuidando los detalles y manteniendo el equilibrio en los precios, esa es la filosofía que hemos mantenido y a la que no renunciamos”. Pero por el contrario, en cuanto a la estética de sus colecciones, sí que se muestran permeables a las tendencias estilísticas y sociales de su público. “Evolucionamos de acuerdo con una sociedad, cada vez más exigente, que demanda productos innovadores que se adapten al estilo de vida actual”. En ese sentido me explica que su percepción es que el español como consumidor de moda “está más preocupado por su aspecto estético, toma sus decisiones mucho más personalmente y valora la seguridad que proporciona sentirse vestido de acuerdo con su personalidad”.

desfile.jpg

Desfile de la firma en la CPM - Collection Première Moscow el pasado febrero.

Es encomiable especialmente que produzca íntegramente todas sus prendas desde su sede central en Lalín (Galicia), especialmente cuando sería tan fácil la deslocalización de la producción bajo el pretexto de la eficiencia logística dado su importante mercado internacional. Y es que el proyecto de expansión de la marca alcanza también el ámbito internacional, cómo no, centrándose especialmente en los mercados asiático y americano, contando actualmente con presencia en países como Francia, Portugal, Filipinas, Egipto, México, China, Corea, Camboya, Líbano y los Emiratos Árabes, entre otros muchos. A finales de junio sin ir más lejos comunicaban desde la firma que acababan de firmar un acuerdo de distribución para todo el territorio japonés para llevar la marca a los mejores puntos de venta del país, comenzando por posicionar a Florentino en tiendas multimarca y departamentales y, progresivamente, avanzar hacia el modelo de córners y tiendas propias.

Florentino Cacheda demuestra que es un hombre con visión de futuro que, nos solo ha llevado a Florentino (la marca) a lo que es hoy, sino que cuando contempla su obra lo que le ilusiona es “la integración en la empresa de una nueva generación, que asegure su proyección en el futuro; me ilusiona pensar que el camino andado por Florentino tiene un presente y un futuro esperanzador”.