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Esperanza Terán Conde, diseñadora de ETC by etcetera: “El hecho de producir en España me permite valorizar más en el extranjero las prendas”

Mircoles, 23 Noviembre 2016

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Todos necesitamos básicos en nuestro armario, prendas cómodas y versátiles, especialmente camisetas y sudaderas. Pero eso no significa que debamos renunciar a ese toque original que tanto nos gusta. Un pequeño detalle gráfico puede marcar la diferencia en multitud de casos. En esa línea descubrimos una nueva marca de básicos de espíritu urbano y chic creada por la estilista Esperanza Terán Conde, que se inspira en el ‘street-wear’ parisino. “He vivido siempre en Madrid, pero desde hace cinco años estoy en París” me explica Esperanza. “La moda me ha interesado desde muy temprana edad; siendo muy pequeña dibujaba siluetas y looks de ropa para mis futuras modelos. Mi madre hacia vestidos para mis muñecas y yo diseñaba mi ropa, ya desde entonces tuve claro que la moda iba a ser mi futuro. Hace poco mi madre se encontró unos cuadernos llenos de dibujos y looks completos, ¡eran 1999 y estaban incluso firmados!”.

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Justo así es como surge su firme, ETC by etcetera, en París. “Vine a vivir a esta ciudad para realizar mis estudios de diseño de moda en la prestigiosa escuela Mod’Art International. Con muchas ganas y entusiasmo pude trabajar en grandes empresas con diferentes puestos en el sector de la moda como Chanel, Minime Paris, Moschino, Jeremy Scott… Tras estas experiencias comencé a trabajar como estilista para campañas de publicidad, e-commerce y editoriales. Todo esto me hizo plantearme que era el momento de crear una marca que explotara mi creatividad, así es como este verano lancé mi proyecto personal Etc by etcétera”. Con esta línea propone camisetas y sudaderas realizadas en algodón ecológico con ilustraciones originales y mucho sentido del humor, las cuales están bordadas directamente en las prendas.

La marca propone una colección limitada para cada temporada basada en el ‘slow-fashion’. Nada que ver con el ritmo endiablado instalado en el sistema de la moda y la continua rotación de productos que algunas firmas de fast-fashion han contagiado a todo el sistema. “Etc by etcetera tiene por ahora un objetivo diferente que está muy en boga en París al igual que está apareciendo en otras ciudades como Londres, Milán o NY entre los nuevos diseñadores. Al tener una colección basada en el ‘slow-fashion’, cuidamos cada etapa de la producción de la prenda, trabajando con unas condiciones de trabajo justas al igual que en un acabado de calidad en cada una de las camisetas o sudaderas. En nuestro caso la marca es francesa, pero con una producción 100% española. La fabricación está realizada en una pequeña fábrica en el centro de Barcelona. El cliente aprecia cada vez más el acabado final de las prendas al igual que la composición de estas”.

Esperanza tiene claro que la etiqueta de ‘made in Spain’ revaloriza su producto allá donde termine vendiéndose. “La marca España tiene muchas ventajas. Para mí era importante invertir en la producción y sacar adelante la empresa en España. El hecho de producir allí me permite valorizar más en el extranjero las prendas. Y he tenido la suerte de encontrar una fábrica en Barcelona con la que trabajar de forma fluida ya que han sabido comprender desde el principio a una joven diseñadora, con los límites que eso requiere cuando se tiene que producir a gran escala”.

Además, la firma tiene también ese punto solidario y de responsabilidad social, ya que con la compra de cada camiseta se colabora con la ONG Fair Wear Foundation, que contribuye a verificar y mejorar las condiciones de trabajo en la industria textil, y Esperanza estima que ese punto es muy importante sus nuestros clientes. “Como directora artística, dentro de mis planes de futuro está el ampliar la gama de productos en coherencia con la filosofía de la marca, y continuar teniendo la base entre París y Madrid”.

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“¡UAU!” no… se dice ¡WAU!

Martes, 10 Noviembre 2015

El streetwear es una de las expresiones de la moda con más fuerza en nuestros días y de donde surgen las iniciativas más novedosas. Es cierto que este sector tiene poca fuerza en el panorama nacional, pero hay algunas firmas que ponen su pica en Flandes. Una de las que me parecen más interesantes es WAU We Are United, nacida de la mano de dos consultores del sector retail que han desarrollado una propuesta de streetwear pragmática pero con una importante inyección de ‘diseño’ con identidad propia, y que a pesar de su nombre anglosajón y onomatopéyico es una firma española, de Valencia. “Somos una firma joven” me cuenta Sara Navarro, directora artística de WAU. “Fundamos WAU en el 2013, por tanto la colección actual es la tercera. Creamos la marca Ramón Vela, Brand Manager, y yo como directora artística. Sólo somos dos apasionados por el mundo sneaker y de streetwear que quisimos aportar al mercado nuestra propia visión de este universo”.

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¿Cómo definirías el estilo de WAU? Volcamos en el diseño lo que querríamos para nuestro propio día a día: ropa y accesorios casual, cómodos, y con un punto de diseño urbano. Nos inspiramos en el arte y en el lifestyle de los que sacan provecho a la ciudad: la música, el graffiti, con desplazamientos en skate o en bici… Diseñamos para un estilo de vida streetwear que huye de las categorías de etapas del día, como ‘ropa de trabajo’, ‘ropa para la universidad’, ‘ropa de fin de semana’, ‘ropa de salir’… Somos los mismos y tenemos un estilo homogéneo a lo largo del día, sin formalismos.

En el diseño se nota que buscáis darle un punto muy personal. Se nota que hacemos un esfuerzo por los diseños propios. Por ejemplo, nuestras camisetas y sudaderas son básicas con gráficas propias. Otro ejemplo, aplicado a zapatillas: hemos apostado por unas suelas de Phylon ultraligeras, y eso se nota en la comodidad de las zapatillas; o hemos incluido puntera de goma en algunos modelos, para evitar que se encharquen las zapas al andar en la lluvia.

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¿Qué rasgos de identidad distinguen vuestros productos? Como marca unisex de streetwear, hemos hecho un esfuerzo especial por que la gente reconozca en seguida el estilo WAU en cuanto a diseño, calidad, confort y precio. Son las 4 patas de la silla; si falta alguno, no sería WAU.

¿Por qué os decidís por el streetwear? Nos identificamos con esa forma de vida. No es sólo un estilo de vestir, es una forma de ser y de existir. Lleva implícito una inquietud e interés por deportes urbanos, así como un sentido de la pertenencia a un grupo (de amigos).

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El consumidor es cada vez más exigente cuando compra streetwear, ¿qué creéis que es lo que mueve hoy al consumidor a decantarse por una firma u otra? Diría sin lugar a dudas que es la personalidad de la marca, más allá de “sólo” el diseño. El estilo de vida con el que se identifica, y que debe proyectar en la estética de las propuestas, pero también en las campañas que haga entorno a la colección. Está claro que eso acaba “polarizando” al consumidor: le encaja y lo hace suyo, y se convierte en “abanderado” a la hora de proyectar sus valores. O lo descarta de raíz porque no se identifica con el ambiente en el que se mueve la marca. En nuestro caso, WAU no es sólo una marca de moda sino que nuestros valores son el sentido de la pertenencia como grupo (“Si quieres llegar rápido, ve sólo; si quieres llegar lejos, ve acompañado”) y que apoyamos proyectos entorno a hobbies, diversión y tiempo libre. Se trata de iniciativas paralelas apoyando por ejemplo Surfcamps, proyectos de ilustración, de fotografía, etc.

¿Qué es lo más complicado de posicionar una nueva marca de streetwear en el mercado? Diría que la credibilidad de imagen. Dar una imagen homogénea, solvente y creíble del “rollo” que llevas. Sin más artificios, sin postureo. El consumidor no es tonto, detectan si estás forzando una sonrisa o unas ganas de agradar.  

Una expansión nada ‘kaótika’

Mircoles, 23 Septiembre 2015

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El artista Ricardo Cavolo trabaja en el mural de la fachada de la nueva tienda de Kaotiko.

El streetwear de la firma barcelonesa Kaotiko ya tiene espacio propio en Madrid (Fuencarral, 34), y para su inauguración la firma ha contado con el ilustrador Ricardo Cavolo que para la inauguración de este espacio pintó un mural en vivo en una de sus fachadas. Kaotiko, moda urbana en estado puro, está en una etapa de expansión. Nacida en Barcelona 1999 de la mano de Ángel Palacio y Katia Vilagines, ahora se abre una nueva etapa tras la entrada en el capital de la empresa de la familia Bernard, copropietaria de la alicantina Estudio 2000. Entre las señas de identidad de la firma cabe destacar el cariz desenfadado y cercano de sus diseños, y su importante apuesta por el comercio justo y sostenible. Hemos hablado con ellos de esta  nueva etapa:

¿Cómo afrontáis esta nueva etapa de expansión? Creemos que es el momento adecuado de dar un paso adelante. Confiamos plenamente en nuestro producto y sabemos que hay mercado para él fuera de Barcelona. Crecer siempre da un poco te vértigo pero estamos seguros de que esta es nuestra oportunidad, y con la ayuda, el apoyo y la experiencia de nuestros nuevos socios, la familia Bernad, estamos en plenas facultades para afrontar el desafío.

¿Qué fortalezas encontráis en el momento que está viviendo el streetwear que os ha animado a emprender la expansión? Empezamos siendo tiendas multimarca, pero con el tiempo aprendimos a conocer a nuestros clientes y lo que querían. La gente joven vive el día a día siguiendo las últimas tendencias y hay que estar preparado para ello; darles lo que piden cuando lo piden. Por eso empezamos a fabricar nuestra propia marca, Kaotiko, y el éxito que hemos obtenido en Barcelona nos indica que podemos exportar este concepto.

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Imagen del lookbook otoño/invierno 2015/16 de Kaotiko. 

¿Qué os aportan los nuevos socios de la familia Bernard? Asociarnos con la familia Bernad, copropietaria de Estudio 2000, nos aporta experiencia y conocimiento de un modelo de negocio mucho más amplio y complejo que el que llevábamos a cabo de forma local. Con ellos el objetivo es crecer y expandirnos pero sin perder nuestra personalidad, que al fin y al cabo es lo que a la gente le gusta de Kaotiko y lo que esperan encontrar en nuestras tiendas.

¿Qué supone para vosotros la apertura de tienda propia en Madrid? La tienda de Fuencarral es nuestra primera tienda fuera de Barcelona, por lo tanto es como nuestra ventana al mundo. La hemos concebido como una tienda de imagen, en la que mostrar lo que somos y recibir el feedback de este nuevo público, para aprender de él como hemos aprendido del de Barcelona.

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Inauguración de la tienda de la calle Fuencarral. 

¿Qué planes comerciales tenéis en el corto/medio plazo? El objetivo básico que nos hemos marcado con esta nueva sociedad es el de abrir un mínimo de quince establecimientos nuevos en un periodo de cinco años, fundamentalmente dentro de España aunque también hay opciones en el extranjero. Ahora mismo tenemos en mente dos tiendas más en Madrid y, aparte de todo ello, queremos darle mucha atención a nuestra tienda online, en la que confiamos plenamente como uno de nuestros proyectos más importantes.

Camisa vaquera: mucho por decir

Viernes, 3 Julio 2015

La camisa vaquera no sólo es una prenda básica en cualquier fondo de armario por su versatilidad, universalidad y por lo bien que sienta, sino que además es tendencia. Tendencia candente. En las últimas temporadas el denim ha sufrido una revalorización como objeto de deseo de la moda y si una temporada fue los jeans y otra la chaqueta vaquera, ahora es el turno de la camisa de este tejido la que ocupa un lugar privilegiado dentro de las colecciones para este otoño.

Si alguien sabe de reinventar el denim temporada tras temporada ese es el equipo de diseño de Lois, que en cada nueva colección que lanzan al mercado da una vuelta de tuerca a prendas básicas hasta convertirlas en algo nuevo y emocionante. “Efectivamente, pese a tener carácter básico a todas las prendas le damos un nuevo aire cada campaña” me explica Borja Viedma, Director de Diseño y Calidad de LOIS JEANS. “Este invierno no será una excepción y dentro de los cortes clásicos de una camisa denim hemos quitado en algunos modelos los canesús típicos y los hemos sustituido por plisados en el pecho de aspecto retro, sin olvidar el corte básico que lo hacemos cada campaña”.

Echamos un ojo a la camisería propuesta por Lois, y si bien el cuadro de leñador tiene una presencia importante, la estrella nuevamente es la camisa vaquera. “Creemos que la camisa denim está más viva que nunca, ha pasado de ser un fondo de armario en la última década a vivir una nueva juventud, así que proponemos llevar esta prenda a cada estilo de vestir, bien con chinos en la oficina, o una camisa denim gris con americana negra para salir a tomar algo”. El relajo de los códigos hace factible que la camisa vaquera rompa con su tradicional papel ‘casual’ y empiece a ser una apuesta más ‘fashion’.

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¿Pero qué detalles técnicos hace de la camisería de Lois marcan la diferencia? Biedma resalta la especificidad de los tejidos empleados cada campaña. “Nuestros tejido son exclusivos, hechos solo para nosotros, así que intentaremos seguir dando parte de nuestra originalidad con combinaciones de tejidos novedosas. El denim gris y negro ganan fuerza en la camisa, y además tenemos alguna sorpresa oversize para nuestros clientes”. El denim será sin duda el que capitaneará las próximas campañas en sus diversas variaciones de gramaje, de lavado y efectos finales. Atentos a las camisas de esta colección en las que las mangas son de un tejido ligeramente distinto al del empleado en el cuerpo, el resultado es muy interesante.

Las MURO vuelven con una nueva textura

Martes, 17 Marzo 2015

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Campaña de MURO.EXE firmada por el fotógrafo César Segarra. 

Cada día me gustan más las zapas MURO.EXE de las que os he hablado en otras ocasiones. He podido ver la nueva colección, Metal se llama, y mantienen el mismo diseño mínimal y urbano pero cambiando el material y por ende la textura. Estas están realizadas en rejilla de poliéster. Los colores son fantásticos, muy de tendencia, y podemos encontrar el tan cacareado tono Marsala que esta temporada está haciendo furor.

Hablo con los artífices del proyecto y les confieso que he perdido la cuenta de cuántas colecciones han sacado. Aunque llevan poquísimo tiempo en el mercado me parece que siempre han estado ahí. “Llevamos ya oficialmente tres colecciones limitadas (Extintion, Industrial y Derma), la colección otoño/invierno 2014 Atom, y la nueva, Metal, para esta primavera/verano SS2015. Lo cierto es que el balance es fantástico: en tan solo año y medio en el mercado hemos conseguido vender más de 6.000 pares, estamos afianzando la distribución en varios países en Europa, el interés por parte de los clientes es increíble, las colecciones limitadas se agotan en escasos dos meses… Estamos convencidos de que tenemos un gran producto y un gran proyecto entre manos, y estamos teniendo la fortuna de estar creciendo muy rápido y muy bien“. 

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Zapatillas de la colección permanente de MURO.EXE. 

Pero lo más interesante es ver cómo el proyecto crece constantemente pero de forma orgánica, sin estrategias demasiado ambiciosas para comprometer la filosofía original. “La evolución ha sido muy positiva” me confiesan. “Hemos pasado de desarrollar únicamente colecciones limitadas a poder tener colecciones de temporada. En concreto, Atom se ha convertido ya en nuestra colección permanente, gracias a lo magníficamente bien que ha funcionado y a que es un conjunto de colores que la gente demanda constantemente“. Eso les permite ir afianzando la propuesta a nivel de producto, creciendo en equipo y expandiéndoses por varios países de Europa simultáneamente en términos de comunicación y distribución. “Estamos estudiando ya la entrada en Estados Unidos y, lo más importante, proyectando próximas colecciones y, especialmente, próximos productos que irán ampliando y dando variedad a nuestro catálogo“. La filosofía base del proyecto se mantiene inalterada: un calzado elegante y funcional para todos los días, que une la confortabilidad de la zapatilla y la elegancia del zapato en un producto minimalista, muy puro de líneas. Pero en cuanto a Metal “como novedades, hemos partido de nuestra silueta y la hemos reconstruido con una rejilla técnica con toques metalizados que nos ha permitido lanzar una colección transpirable y más ligera, pensada para acompañar la temporada de primavera/verano)“.

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A la izquierda unas zapatillas de la colección Metal en rejilla de políester y color Marsala. A la derecha modelo de la colección Atom en el mismo tono.

Muro.exe, un nuevo concepto de deportiva urbana

Viernes, 15 Noviembre 2013

¿Conocéis las Muro.exe? Son ultraligeras, hiperelegantes y supercómodas. Lo sé porque las he tenido en mis manos y en mis pies, y la verdad es que son toda una revelación. Tuvieron una presentación de lujo en el último EGO ya que fueron el calzado del desfile de heridadegato. Pero mi seguimiento viene de antes, de antes incluso de que las zapas de las que hablo existieran. Pero no es mérito mío, sino de un compi de elEconomista.es que le dio mi contacto a una de las responsables de este proyecto. Ella se puso en contacto conmigo y despertó en mí la curiosidad. El resultado de lo que me iba contando ha superado mis expectativas por lo novedosas estética y técnicamente que me parecen. La primera colección de las Muro.exe está compuesta por tres modelos (nuclear winter, acid rain, ttaps) en tres colores y estampados diferentes, en 10 tallas chico-chica a 95 euros gastos de envío incluidos, y se pueden comprar en su web (aunque a estas alturas me consta que algún modelo está ya agotado).

¿Quiénes estáis detrás de este proyecto? Detrás de este proyecto nos escondemos muchas caras, cerebros y manos. Los fundadores venimos del mundo de la comunicación, sociología e internet. El resto del equipo con el que hemos contado para el desarrollo de la zapatilla agrupa perfiles de lo más diverso: en la gestación de las Muro han estado implicados desde diseñadores industriales a diseñadores visuales, de moda, conceptuales y biomecánicas. Hemos apostado por la pluralidad de voces y manos y por un formato de trabajo muy experimental y el resultado ha sido perfecto.

¿Cuál es la filosofía detrás Muro? Nuestra filosofía es crear objetos (en este primer caso, una zapatilla) bien pensados y bien diseñados. Esto implica saltar el tipo de proceso creativo que se suelen usar para desarrollar productos de moda o arte, mucho más intuitivos y espontáneos, y aplicar una metodología más próxima a la utilizada en diseño de objetos: primero analizamos qué carencias o mejoras podemos hacer sobre un objeto, después los desarrollamos partiendo de cero, planteándonos la necesidad de cada componente y cómo mejorarlo, resolviendo problemas y necesidades que plantean los propios usuarios del objeto en cuestión, testando nuevos materiales, etc. Aparte de eso, nos gustan las líneas puras, la funcionalidad aplicada al diseño, los productos únicos e icónicos y el desarrollo de estéticas propias del siglo en el que vivimos. Nos molesta el eterno retorno de las modas pasadas, el uso incansable de lo vintage y lo retro, y las marcas que, en lugar de tratar de evolucionar sus productos con una línea propia, desarrollan o copian y lanzan “más de lo mismo”.

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¿Qué aportan estas zapatillas al panorama actual? Nuestras zapatillas plantean una revisión del concepto de zapatilla “urbana”, un tipo de calzado que suele ser técnicamente bastante sencillo, tirando a pobre. También queremos ocupar un hueco en la categoría (cuasi inventada) de los “híbridos”, diseñando y fabricando un producto intermedio que navega entre la zapatilla y el zapato, para gente que gusta de usar zapatillas cómodas en el día a día pero no quiere o puede usar las típicas de running fluorescentes ni se siente cómoda con un zapato. Nuestra apuesta es una zapatilla para el día a día con la atención puesta en que sea lo suficientemente confortable y versátil para que cualquier la pueda usar intensivamente durante muchas horas y en multitud de contextos. A ello se suma un aspecto visual que (esperamos) no dejará indiferente a nadie.

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¿Cómo surge esta colaboración con heridadegato? ¿Cómo ha sido el proceso de colaboración? La verdad es que fue extremadamente fácil: un contacto común nos los presentó, les encantaron los prototipos que les enseñamos y nos plantearon la posibilidad de usar los modelos de nuestra primera colección para su desfile. Nosotros encantados, por supuesto: es una gran presentación en sociedad. Además nuestros conceptos e ideas visuales están muy próximos y la colección que presentan este martes que viene en EGO encaja muy bien con la línea visual de las zapatillas. Un gran maridaje.

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¿Hacia dónde queréis dirigiros con este proyecto? Nos gustaría dirigirnos a lanzar nuevas colecciones, iniciar el desarrollo de nuevos productos y seguir trabajando en hacer una marca lo más internacional posible. De momento nos toca esperar y ver qué tal arrancamos, pero las expectativas son altas y esperamos que el intenso trabajo dé sus frutos.

Muroexe.com

CCILU reinventa el calzado inyectado desde una visión fashion y vanguardista.

Lunes, 22 Abril 2013

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Os he hecho partícipes de mi obsesión con el calzado cómodo, para mí una prioridad irrenunciable. Pero cuando comodidad se aúna con diseño e innovación, ya es el no va más. Eso es lo que he encontrado en CCILU, una firma que ha reinventado el calzado inyectado, convirtiéndolo en algo atractivo, divertido, global y en tendencia, y que llega a España con el aval de un éxito arrollador en un mercado tan fashionista como es el japonés. Hablamos de la firma con Francisco Martínez, General Manager de CCILU en España.

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Empezamos analizando el éxito del modelo Amazon en el mercado japonés, que ha sido épico, vendiendo más de un millón de pares en una sola temporada. “No nos ha sorprendido tanto la aceptación del modelo como el boca a boca que ha permitido alcanzar un millón de pares en un tiempo record, en solo un año” me cuenta Francisco Martínez. Un éxito que puede suponer una nota de presión extra al tener ahora la responsabilidad de estar a la altura de tan impresionante debut con las nuevas colecciones en los nuevos mercados. Pero desde la firma se lo toman con una filosofía zen y no les crea estrés “todo lo contrario, nos crea mucha ilusión poder ser partícipes de ese éxito y transmitir buenas noticias y nuevas oportunidades de negocio a nuestros clientes”. Y es que tras el éxito en Japón decidieron realizar una expansión mundial muy ambiciosa, introduciéndose la firmar en 140 países simultáneamente, toda una operación de gran envergadura no exenta de dificultades pero de riesgos muy medidos. “Era el objetivo principal de la compañía y está perfectamente capacitada para ello. Podríamos resaltar como la parte más complicada la de conseguir una colección ‘global’ capaz de satisfacer a múltiples mercados”.

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Y es que la nueva colección de CCILU amplía el abanico de estilos de la casa incorporando desde modelos cercanos a las útiles sneakers a otros más formales herederos a los clásicos mocasines. Todo ello sin dejar de lado el matiz tecnológico e innovador del producto que los ha posicionado en el mercado. Lo más revolucionario de su propuesta es “el material, por encima de todo, seguido del diseño. Este material ofrece propiedades impresionantes con respecto al confort, peso, amortiguación, tracción, durabilidad, posibilidades de diseño,  etc. Es revolucionario, innovador y técnicamente superior a cualquier compuesto de EVA desarrollado hasta la fecha”. Ese material es el “CciluCell”, bajo en carbono y súper-ligero, de estructura de micro colmena y cuya doble densidad hace de éste un calzado resistente, que también optimiza su adaptación al pie y la absorción de impactos. Por si fuera poco los pies gozan de los beneficios de la acción fungicida, antiséptica y antimicrobiana de este material.

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La estrategia de diseño de la casa es la diversificación para captar “el mercado casual en toda su extensión: ocio, aprésport, moda casual, moda Street, moda noche. Tenemos tres líneas de producto dentro de la colección, la Easy, más enfocada a sandalias y flip-flops, la Active con un toque más deportivo y casual y la Style, con mucho, mucho diseño”. La empresa ha fichado un equipo de diseño de gran bagaje profesional en empresas de referencia dentro del sector como Camper, Reebok, Polo Ralph Lauren, Diesel, Adidas, Puma o Timberland. Las claves para posicionarse con éxito en un mercado tan saturado con el del calzado es para Francisco Martínez “presentar modelos que pueda captar la atención de consumidores y clientes, con argumentos basados en el diseño, confort, polivalencia y autenticidad con un precio coherente. Por ejemplo, nuestro modelo AMAZON, estrella indiscutible de la colección, tiene un precio para adultos de 49,90 euros”.

www.ccilu.com T. 966 36 40 07

Camisetas con escándalo. De puta a puta taconazo

Martes, 13 Diciembre 2011

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Hoy empezamos una nueva modalidad de entrevista: El chat. Esta entrevista se fragua con un bote de lejía… Un bote de lejía que se me derrama sobre mi camiseta negra favorita. Como la eché a perder (o la puse a la moda, según se mire) le dije a Beatriz Gomáriz, diseñadora de la firma De Puta a Puta Taconazo que a ver cuándo me mandaba alguna de las suyas. Así, por la cara y sin anestesia. Dos días después tenía cuatro estupendas camisetas XXL en casa. Así que la busqué por Facebook, que por donde solemos hablar y se me ocurrió hacerle una entrevista por ese medio. No penséis que esta entrevista es a cambio de las camisetas, no podéis imaginar la cantidad de cosas que recibo y que no saco en ningún sitio. Si he tardado tanto en presentaros a Beatriz es porque nunca tenía recursos gráficos adecuados, pero ahora tiene unas fotos bien molonas para ilustrar esta entrevista. Seguro que has vistos sus camisetas de inspiración mezcla pin-up y perversión. No hay presentador de la tele que no las haya lucido. Una de sus principales embajadoras es la actriz Beatriz Rico. Aviso a navegantes: Beatriz Gomáriz está loca y es contagioso… Leed:

AGUSTÍN VELASCO [AV] Hola, Bea, he recibido tus camisetas. ¿Qué me has querido decir mandándome la de “Los osos también van al cielo”?

BEA GOMÁRIZ GÓMEZ [BGG] Los osos es una fashion community del mundo gay que me vuelve loca por esa simbiosis de ternura interior y agresividad de su imagen. Recordé esa película infantil de Todos los perros van al cielo y me pareció muy adecuado para resumir esa simbiosis. Creí que te gustaría porque tienes un sentido del humor muy parecido al mío… ¿Recuerdas los osos amorosos? ¿El angeloso? Así empecé a imaginar esa imagen.

[AV] No, si a mí me encanta la camiseta, era por si había alguna indirecta en ella. Creo que voy a escandalizar a más de uno/a con ella. ¿Por qué crees que nos gusta ir escandalizando por ahí?

[BGG] Porque a nosotros nos parece normal. No hay mayor provocación que los ojos que miran. ¿Quién provoca más, el que provoca o el que no?

[AV] Te parecerá normal a ti, bonita, yo creo que occidente está en franca decadencia moral y tú contribuyes a ello, ¡seguro que hasta estás orgullosa!

[BGG] Para mí todo lo que se haga sin molestar a los demás no tiene por qué ser juzgado. Ojalá los considerados normales hicieran lo mismo.

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[AV] Bea, cada vez que enciendo la tele veo algún presentador de moda con tus camisetas, ¿cuál es el secreto para que tanta gente saque tus camisetas en la tele?

[BGG] Dicen que no hay cosa más atrevida que la ignorancia, y yo tengo que serlo mucho, porque me salto todas las normas. Como tengo insomnio me paso todo el día pensando cómo colocarlas. Investigo, consigo los teléfonos adecuados, me presento en los castings… hasta que los consigo. Otras veces miento para conseguirlos. Una vez que las ven todos las quieren porque funciona muy bien y porque visualmente son muy atractivas.

[AV] Miedo me da preguntarte. Estoy seguro que con esa actitud te has metido en algún que otro lío. ¿Alguno confesable?

[BGG] No me he metido en ningún lío sino que he conocido a los que son ahora grandes amigos. Si quieres algo lo consigues, no basta con desearlo, hay que trabajar, sacrificarse y luchar como una perra por lo que quieres. A veces el miedo impide hacer cosas, y eso es algo de lo que carezco. Si quiero algo, no descanso hasta que lo consigo. Una vez que me pongo en contacto con las personas adecuadas les explico sinceramente quién soy, como los he localizado y les termino conquistando porque dicen que ya no queda gente con tantas ganas. A los famosos les da mucho juego mi ropa y ellos mismos se hacen putiadictos. Y yo siempre estoy dispuesta, soy un camello del vicio de la moda: si me dicen que necesitan algo para el día siguiente, pillo un tren aunque sea y las llevo a Madrid antes que Seur.

[AV] ¿Y esa persona a la que te ha costado colocarle una camiseta y cuando se la has visto puesta has dicho ¡¡¡toma ya!!!!?

[BGG] A Mónica Naranjo. Sustituí a una periodista en la televisión de León para darle una camiseta antes del concierto. Mentí y le dije que era ella la mujer de la camiseta. Su representante no permitía filmar con marcas. No puedo decirlo porque se me acaba el chollo.

[AV] ¿”Sustituir a una periodista”? ¿Encontraron el cadáver o todavía lo están buscando?

[BGG] Hasta ahora nadie se quejó, sólo oigo gritos en el sótano de vez en cuando ;)

[BGG] La verdad es que ¿sabes algo que nadie hace? PREGUNTAR. Casi todas las cosas las consigo preguntando… y ESCUCHANDO.

[AV] Sí, es cierto, lo de escuchar está en desuso. Por ejemplo, yo he escuchado que tienes una doble vida como diseñadora (bueno, me lo contaste tú). ¿Se puede hablar de ella en público o vas a esperar que se destape en un programa del corazón?

[BGG] Ya no Agus, ya no. Empecé esto compaginándolo con el taller artesano de vestidos de comunión que tienen mis padres. Ahora son ellos los que me ayudan a mí. Es una de las cosas que a todo el mundo le hace gracia. Cuando empecé les pedía a los estilistas “por favooooooooooor, sacadme del taller de comunión, no quiero hacer esto”. Jajajajajajaja.

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[AV] Oye, ¿sabes lo que me gusta mucho de tus camisetas? Ya no solo las ilustraciones sino que no son simples serigrafías (o como se diga). Tienen una terminación plástica que evita que se vaya el dibujo en el primer lavado.

[BGG] Sí, eso da el doble de trabajo, es un acabado especial. Aunque envejecidas a mí me gustan más. Si las lavas a mano se conservan, pero si eres una putita descuidada como yo y las metes en la lavadora… pues envejecen. Pero lo que más trabajo da es el pespunte, que le da más calidad.

[AV] Vaya, ¿crees que voy a poder reproducir lo de “putita”? Ufff, me creas un dilema. A propósito, ¿de dónde salió el nombre original de la firma?

[BGG] El nombre viene de los ambientes gays. Lo decían mucho, y es un dicho que quiere decir de puta a puta… yo más. Es una clave en mi vida, a mí no me va lo de ‘no te pongas a su altura’. Hace tiempo decidí que así no conseguía nada. Me empecé a querer a mí misma y dije “a partir de ahora cuando diga ‘Mierda’ todos dirán ¡¡¡presente!!!”. ¿Suena egocéntrico? Pues si lo es…

[AV] ¿Por qué estigmatizamos el egocentrismo? A mí me parece maravilloso.

[BGG] A mí también. ¿Qué culpa tengo yo de ser perfecta y superdotada?

[AV] ¿Por qué “superdotada” no significará lo mismo para los tíos que para las tías? Jajajajajaja.

[BGG] No, para los chicos tampoco debe ser lo mismo, porque todos dicen serlo… y eso, querido, doy fe que no es así.

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[AV] Una reivindicación como diseñadora y empresaria.

[BGG] Hay vida después de los ninis… los otros ninis: los ni gano, ni descanso. Jajajajaj ;) Soy carne de diván, ¿eh, Agus?

[AV] Doy fe, Bea, y yo estoy tan loco como para publicar esto sin tocar una coma. Jajajajaja.

www.ropapinup.com

Fotos: Gus Geijo (www.gusgeijo.com)