La Naranja Metálica

La acción es siempre una aliada del director chino John Woo. Es normal, por tanto, que no haya podido resistir la tentación de crear una superproducción al estilo Hollywood. ‘Acantilado Rojo’  es la película más cara en la historia del cine chino, ya que ha contado con un presupuesto de 80 millones de dólares.

La trama gira en torno a una historia muy conocida en oriente, similar a la guerra de Troya, y que fue popularizada a través de la novela ‘El romance de los tres reinos’. Los hechos históricos se dieron lugar en el año 208 a.C. aunque no fueron recogidos hasta el siglo XIII por Luo Guanzhong, lo que ha supuesto multitud de interpretaciones a lo largo de la Historia.

Este es un reparto coral donde los haya, por lo que nos limitamos a destacar dos actores: una actriz novel que no es ni más ni menos que Chiling Lin - famosa modelo Taiwanesa, que también ha sido proclamada recientemente la mujer más bella de Asia -. Y, entre las caras más conocidas está Tony Leung, protagonista de ‘Deseando Amar’, ‘Hero’ o ‘Deseo, Peligro’. Siendo uno de los actores más reconocidos y reputados a nivel internacional procedentes de China.

La cinta promete ser trepidante y la ambientación todo un lujo. Esperemos que en esta ocasión se haya rodeado de investigadores eficientes y no se repitan lapsus imperdonables, como ya le sucediera en ‘Misión Imposible 2′ donde situaban las fallas en Sevilla y el motivo de la celebración era quemar cosas para honrar a los santos.

‘Acantilado Rojo’ tiene previsto estrenarse el 12 de marzo de 2010, en una versión resumida. En Asia será distribuida en 2 partes.

El director M. Night Shyamalan vuelve a la carga. Después de dirigir ‘El incidente’ (‘The happening’) que fue nominada a los premios Razzies o Anti-Oscar trae ahora una nueva propuesta, que tiene previsto estrenarse el 6 de agosto de 2010.

Utiliza la historia de la serie animada ‘Avatar, la leyenda de Aang: el último maestro Aire’. La coincidencia en el nombre con la encumbrada película de James Cameron, hacía necesario un pequeño ajuste y partirá en promoción con ‘Airbender, el último guerrero’.

El primer teaser en inglés es este:

Se conoce ya que contará en el reparto con Nicola Peltz en el papel de Katara, Jackson Rathbone - al que hemos visto como el vampiro más reciente de la familia Cullen (Jasper) - será su hermano Sokka, Dev Patel -protagonista masculino de ‘Slumdog millionaire’-  encarnará al irritable hijo de la nación del fuego y  Noah Ringer  será el buen Aang.

El primer póster que ha llegado a nuestras manos es éste:

Rodrigo Blaas, animador español que participó en ‘Up’ ha decidido buscar un estilo más personal y crear un corto de animación con una carga emotiva y dramática mucho más intensa.

Después de haber participado en numerosas películas de animación de la factoría Pixar, como ‘Ratatouille’ o ‘Los increíbles’ ha decidido explorar con ‘Alma’, una realidad mucho más espeluznante y desestabilizadora.

Una niña, Alma, corre por las calles de una ciudad nevada, cuando una muñeca en el escaparate de una tienda atrae su atención. Fascinada, Alma decide entrar…

Alma de Rodrigo Blaas en Vimeo.

Este corto ha pasado por numerosos festivales, como Anima Mundi, Sitges, Alcine, Animadrid con notable éxito. Y ahora se enfrentará en los Goya a:

Los cuatro cortometrajes son muy interesantes y ofrecen puntos de vista dispares de la animación. Está claro que la decisión será difícil.

Después del resultado de los Globos de Oro, desde ‘La naranja metálica’ no podemos más que estar un poco apenados de que la Mejor Dirección y la Mejor Película no hayan sido para ‘En tierra hostil’ -’The hurt locker’- y su directora Kathryn Bigelow, que casualmente es la ex-mujer del vencedor, James Cameron.

No queremos quitar el mérito al multipremiado Cameron, que tras ‘Titanic’ no había estado tras la cámara y ha preparado ‘Avatar’ con tanto mimo y 4 años de esfuerzo. Reconocemos que ha dado una nueva vuelta de tuerca al sistema cinematográfico, apostando por el 3D y nuevas tecnologías de captación del movimiento, con respaldo de crítica y público.

Sin embargo, aún con todo eso, la película tiene algunos puntos flacos. El guión, sin ir más lejos, no es muy original que digamos. Recuerda peligrosamente a ‘Pocahontas‘ de Disney. Es bastante previsible, aunque sea un historia épica y emocionante. En gran medida se diluye en la grandilocuencia de los efectos, cuando se debería haber apostado por una trama más ambiciosa.

La carrera hacia los Oscar continúa, no obstante. El duelo será arduo ya que este año las nominaciones a Mejor película se amplían de cinco a diez. Una posibilidad para que algunos géneros que siempre han sido infravaloradas - fantasía, ciencia ficción- puedan optar al dorado premio. Lo que acercaría un poco más a ‘Avatar’ a la recta final, y  le sitúa en buena posición para repetir lo que consiguió ‘El retorno del Rey’ en 2003, que ganó 11 Oscar, entre ellos el de Mejor Película y Director.

Nos estamos precipitando un tanto, ya que ni siquiera conocemos aún quiénes van a ser los candidatos - el 2 de febrero saldrán las listas-, aunque apostamos a que ‘Avatar’ figurará y ‘En tierra hostil’ de Kathryn Bigelow debería obtener, como mínimo, la nominación a Mejor Dirección y Mejor Película.

Creemos que esto es así ya que Bigelow es más osada en su propuesta. Ha apostado por un tema comprometido, la guerra de Irak, centrándose en un grupo de élite militar de artificieros, que sintiendo fascinación por su trabajo arriesga su vida a diario por el bien de su nación.

Éste, que ha sido un año de grandes cambios, podía ser el momento justo de modificar 82 años de historia de los premios de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas Estadounidense, en los que sólo tres mujeres han sido nominadas a la Mejor Dirección - Lina Wertmüller por ‘Siete bellezas’ (1976), Jane Campion por ‘El piano’ (1993),  y Sofia Coppola por ‘Lost in Translation’ (2003) - y ninguna ha conseguido ganar jamás la estatuilla.

Guy Ritchie regresa a la escena de la dirección con la modernización del clásico de Conan Doyle, Sherlock Holmes.

En esta revisión del mito, Holmes ha sufrido un lavado de imagen a conciencia. En lugar de centrarse en su característica personalidad de héroe elitista, anti-social y un tanto misógino, se ha dado más importancia a su faceta violenta, convirtiéndose en un personaje de acción que sale de las escenas más pintorescas a puñetazo limpio y con una capacidad deductiva que rivaliza con el don de la preclara adivinación.

(Inciso: algún día deberíamos analizar la afición de Guy Ritchie por las peleas clandestinas, que suelen estar presentes en sus películas: ‘Lock, Stock and Two Smoking Barrels’, ‘Snatch: cerdos y diamantes’,  ‘Sherlock Holmes’…)

En Watson también se ha dado más importancia a su cara marcial y se convierte en una especie de policía duro combinado con médico, con más facilidad para desenfundar un arma y jugar a los dados que para analizar un cadáver. Buen equipo, por tanto.

En cualquier caso, no dejamos de pensar que nos encajaría más Jude Law en el papel de Holmes por su altura y elegancia y Downey Jr. como Watson, por sus métodos más expeditivos.

Resumiendo, prima la acción. El director se aleja un poco de su tendencia a las escenas frenéticas pero no las abandona. Nadie podría imaginarse que conducir un coche de caballos podría asemejarse a llevar un fórmula 1,  y él lo consigue y en la primera escena.

Los efectos especiales están bien acabados. El Londres del s.XIX se define con claridad, aunque en ocasiones se hace demasiado evidente que nos encontramos ante una imagen creada por ordenador. Un caso sería el puente de Londres en construcción.

En conclusión, dos horas de producción que a pesar de no ser brillante, si es entretenida.

Lo mejor: los personajes tienen un toque humorístico renovador.

Lo peor: la búsqueda constante de la espectacularidad hace que se pierda la esencia de la historia original.

Estreno: 15 de enero 2010

Si siempre sintió curiosidad por saber de dónde viene el Klingon, o cómo era posible que en el set de ‘El señor de los anillos’ los fans leyesen élfico, ésta es su entrada.

El cine ha sido siempre una fuente de inspiración para toda clase de creaciones, donde se incluyen nuevos lenguajes.

A pesar de lo que pueda parecer, estas lenguas no son aleatorias. Muchas han sido creadas por filólogos y tienen su gramática, ortografía y vocabulario.

Les damos tres claros ejemplos :

1. ‘EL SEÑOR DE LOS ANILLOS’ - Quenya (Alto élfico) - Sindarin (Élfico)

J.R.R. Tolkien nació en Sudáfrica en 1892 y murió en Inglaterra en 1973. Dedicó toda su vida a la filología, fue profesor y escritor. El diario ‘The Times’ le incluyó en sexto lugar en la lista de los 50 mejores escritores ingleses desde 1945.

Ideó más de 14 lenguas para sus novelas, entre ellas las que versan sobre La Tierra Media: ‘El Hobbit’ y la famosa trilogía de ‘El señor de los anillos’ - llevada a la gran pantalla por Peter Jackson-  donde los personajes hablaban el Quenya (alto élfico) y el Sindarin (élfico), entre otros. Ambos idiomas están escritos con el alfabeto inventado también inventado por Tolkien, llamado Tengwar.

Para crear el Quenya, Tolkien se inspiraría en el finés, el latín y el griego.

Aquí podemos ver un ejemplo de Quenya en alfabeto Tengwar:

Estos idiomas tienen un verdadero movimiento fan y la red está plagada de páginas dedicadas a ellos: origen, desarrollo, cursos para aprenderlos…

2. ‘STAR TREK’ - Vulcaniano y dialecto Klingon

Marc Okrand trabajaba en el National Captioning Institute como lingüista cuando entró en contacto con Paramount. El estudio buscaba a un experto en idiomas para ‘Star Trek:The Wrath of Khan’. En la primera película, los actores hablaban en inglés, pero posteriormente se doblaron hablando Vulcaniano. Marc se encargó de buscar sonidos que encajaran y así surgieron las primeras palabras en Vulcano.

En la segunda película, era necesario desarrollar un idioma desde cero, que sería el dialecto Klingon.  En 1992 se publicó el diccionario Klingon, donde se incluye pronunciación, gramática y vocabulario. Muchos ‘trekkies’ se han animado a aprender este idioma que es un fenómeno en la red.

En estos vídeos, explica cómo ha creado los idiomas. Está dividido en 5 partes, os dejo aquí el primero, en inglés:

3. ‘AVATAR’ - Lenguaje NA’VI

Paul R. Frommer - profesor de USC especializado en lingüística - ha sido el encargado de crear un lenguaje a medida para los habitantes de la luna Pandora, protagonistas de ‘Avatar’ la última película de James Cameron.

Según declaró al diario ‘Los Angeles Times’ empezó con unas pocas palabras que ya tenía en mente el director de ‘Titanic’, que correspondían en su mayoría a nombres, pero que le sirvieron de orientación para saber que sonoridad era la deseada.

Ahora, después de 4 años de trabajo, solo espera que la gente se interese en el idioma y en la película, para que se puedan crear secuelas y pre-cuelas, que le permitan seguir trabajando con su creación y poder hablar con alguien en este nuevo idioma. Pues si ya hay un precedente con el Klingon, ¿por qué no con el suyo?

El puente de Diciembre, con sus estupendos 4 días festivos - para aquéllos afortunados que los puedan disfrutar- serán aprovechados por las distribuidoras para estrenar algunos títulos muy fuertes. Antes de que eso suceda, demos un repaso al estado de la taquilla nacional y la americana:

TAQUILLA AMERICANA 27-29 NOVIEMBRE 2009 (millones de dólares)

Encabeza la taquilla, por segunda semana consecutiva, la saga de Crepúsculo con ‘Luna Nueva’ consiguiendo en el fin de semana la nada desdeñable cifra de 66 millones y con un total acumulado de 230,50 millones de dólares, sólo en EEUU.

Le sigue la ‘fibra sensible’ de Sandra Bullock con ‘The blind side’ que obtuvo 57 millones y  que, en su segunda semana de vida, tiene ya un fondo de 100 millones.

En tercer lugar, en contra de su propio argumento, se mantiene estable ‘2012′. Indestructible con 25 millones en el fin de semana y un colchón de 138 millones, sin contar la taquilla  internacional, que estima boxofficemojo.com en algo más 450 millones de dólares.

‘Old Dogs’ todavía sin estrenar en España - aunque llegará con el título ‘Dos canguros muy maduros’ -, ha arrancado con 24 millones de dólares durante el fin de semana. Esta comedia se ve claramente afectada por los títulos familiares con los que comparte cartel, especialmente, las películas de animación 3D.

‘A Christmas Carol’ , dirigida por Robert Zemeckis, obtiene el quinto puesto en su tercera semana en cartelera. Acumula 105 millones de dólares, 22 de los cuales han sido realizados durante los días 27 al 29 de noviembre.

TAQUILLA ESPAÑOLA 27-29 NOVIEMBRE 2009 (millones de euros)

La taquilla española comparte con la americana el primer, tercer y quinto puesto, aunque con recaudaciones visiblemente diferentes.

Lidera ‘Luna nueva’ con algo más de 3 millones este fin de semana y un total de 14 millones. Datos de su distribuidora apuntan a que también ha obtenido el primer puesto en ventas de DVD con ‘Crepúsculo’, vendiendo 245.000 unidades.

La producción española ‘Planeta 51′ no ha podido con la fantasía vampírica, pero ha obtenido un gran resultado quedándose a las puertas de los 3 millones de euros y con grandes posibilidades de seguir aumentando su recaudación a lo largo del puente.

La destrucción masiva y las teorías caóticas llaman la atención del público internacional. España no iba a ser una excepción y ‘2012′ recauda un millón y medio (1.40, para ser más exactos) durante el fin de semana y redondea sus 11 millones de caja. Más datos al respecto en la página boxoffice.es.

La película de Daniel Monzón ha obtenido críticas muy positivas, ésto, junto al boca a boca ha conseguido convertir a ‘Celda 211′ en una de las grandes esperanzas del cine español. Los datos de este último fin de semana la sitúan en los 800.000 euros, pero con una recaudación en sus 4 semanas de estreno de 5 millones y medio de euros.

La eterna historia del cascarrabias anti-navidad del señor Scrooge, se ha hecho un hueco en el mundo 3D y en España ha entrado con ganas. ‘Un cuento de navidad’ entusiasma y asusta a los pequeños a partes iguales, dejando un rastro de 700.000 euros, que unido a su caja hace un total de 4 millones de euros.

Más datos sobre las taquillas en

En EEUU este género, bautizado como ’spoof’, lleva años cosechándose. Era solo cuestión de tiempo que llegase hasta nuestras fronteras. El director que se ha arriesgado a ponerlo en práctica es Javier Ruiz Caldera.

En esta loca película se parodian grandes títulos del cine patrio como ‘El Orfanato’, ‘Alatriste’, ‘El laberinto del Fauno’ o ‘Volver’. Se ha evitado incluir comedias, ya que en declaraciones de Francisco Sánchez -productor de la cinta- recogidas por la distribuidora Fox:

‘Parodiar la comedia es imposible o, como mínimo, redundante’

La película ha contado con un presupuesto de 3.300.000 millones de euros. En ella podremos ver algún que otro cameo interesante contando con Alejandro Amenábar, Álex de la Iglesia, Jaume Balagueró o J.A. Bayona.

Y también cuenta con la estrella americana, Leslie Nielsen, protagonista de múltiples disparatadas comedias como ‘Agárralo como puedas 2 1/2′, ‘Scary Movie 3′, ‘Scary Movie 4′.

En una de las promociones, aparece en compañía del mismísimo Chiquito de la Calzada, ¡bailando!

Aquí dejo el trailer, por si alguien no lo ha visto aún:

La película se estrena el 4 de diciembre 2009.

El estudio español Ilion Animation Studios, ha puesto todos sus esfuerzos en crear este monstruo de película ‘Planeta 51‘.

Se ha encargado de darle vida el equipo que creara el conocido videojuego de Commandos: Jorge Blanco - como director- y Javier Abad y Marcos Martínez - co-directores -. El guión ha sido obra de Joe Stillman - guionista de ‘Shrek’ y ‘Shrek 2′.

El ‘Planeta 51′ recuerda a la América de los años 50, incluyendo la paranoia colectiva a las posibles invasiones extraterrestres, por tanto, la visión más clásica de las películas de marcianos.

Hay numerosos homenajes a la Ciencia Ficción en general:

- La comida de estos habitantes es brillante en honor a ‘Cocoon’.
- El restaurante Hot Dog es, para el Diseñador de Producción Visual Julián Romero, el homenaje más complejo: “hay una referencia muy rebuscada: la nave accidentada de ‘Alien’”.

(Declaraciones recogidas en las notas de prensa de la distribuidora)

Algunos de los personajes con los que podremos disfrutar serán:

CHUCK BAKER: Este astronauta egocéntrico y arrogante se ha embarcado en la misión de su vida: descubrir un nuevo planeta. Lo que nadie podía imaginar es que ese nuevo mundo iba a estar habitado. Y que él se iba a convertir en el alien invasor.

Lo que supone un verdadero problema si quiere volver a la Tierra.

LEM: Es el joven responsable y respetuoso. Cuando no está estudiando, trabaja como ayudante en el Planetario. Sueña con Neera, de la que está enamorado.

Su destino se ve inevitablemente unido al de Chuck. Al que intentará ayudar a escapar de su planeta.

NEERA: En inglés le ofrece su voz Jessica Biel que describe a su personaje como luchadora y contraria a seguir las normas.

Rebelde y comprometida, se ve inclinada hacia un postura un tanto hippie de la vida. Se siente cercana a Lem, al que verá como un compañero de aventuras.

SKIFF: Es el mejor amigo de Lem, algo asustadizo y obsesionado con los alienígenas y las conspiraciones.

Sus temores se convierten en realidad con la aparición en escena de Chuck. Aunque pronto entablará amistad con el robot Rover, que se convertirá en un amigo inseparable.

ECKLE: Es el vecino más ‘friki’ de Lem. Con tan sólo 7 años este pequeño habitante verde posee un extenso conocimiento en cómics y ciencia ficción.

Sus películas favoritas son ‘Humaniacs’ y ‘Humaniacs II’ que reflejan la invasión de unos seres apasionantes, llamados humanos.

PERRO: Es la mascota estrella de ‘Planeta 51′. Su boca es una ventosa, que le ayuda a dejar a la incauta víctima llena de babas y lametones.

Su apariencia recuerda a los aliens, con los que además comparte que algunos de sus efluvios sean corrosivos. En este caso, su orina.

ROVER: Ha sido construido en el año 2009. Es un robot de exploración espacial y también, tiene una parte de perro labrador. En principio, entrará en acción para ayudar a Chuck, pero pronto se hará un gran amigo de Skiff.

Es bastante sensible a las amenazas lo que no le impide ser intrépido y valiente.

GENERAL GRAWL: Representa el poder militar del planeta. Su máxima es la seguridad, que se ve amenazada por la llegada de Chuck.

Siguiendo los consejos del profesor Kipple, convertirá en su prioridad capturar al ‘alien’ y así salvar a los habitantes de la invasión.

PROFESOR KIPPLE: Es el científico consciente de su genialidad. Busca ser el único ser de inteligencia superior que exista y para ello deberá intentar neutralizar al visitante.

Utiliza la aparición de Chuck para provocar el histerismo entre la población y así hacerse imprescindible.

La película ya ha sido estrenada en EEUU y llegará a España el 27 de noviembre de 2009.

Anécdota: según datos de la distribuidora, una copia de la película despegó con el Transportador Espacial Discovery el 28 de agosto y fue trasladada por los astronautas a la estación espacial internacional. Joshua Ravetch - Vicepresidente de HandMade Films - declaró a este respecto:

“Lo más impresionante es que la película se estrenará próximamente en todo el mundo y, ahora, una copia de la misma está en órbita, girando alrededor de la Tierra para que los astronautas puedan verla cuando quieran”.

Los fenómenos astronómicos que dan título a esta saga nos han llevado de ‘Crepúsculo’ de Catherine Hardwicke a ‘Luna nueva’, dirigida por Chris Weitz.

Después llegará ‘Eclipse’, que dirige David Slade y que tiene fecha de estreno para el 30 de junio de 2010 en EEUU y ‘Amanecer’.

Queda poco con lo que sorprender con este fenómeno de masas. Aunque el blog  ‘España is different’ nos ha hecho replanteárnoslo con las tendencias creativas de una fan con la imagen de Robert Pattinson y la ropa interior.

Ver para creer, o mejor dicho, leer para creer.

En esta ocasión, la acción es mayor. La aparición de los hombres lobo, la caza de los vampiros o el enfrentamiento con los Vulturis en Volterra da ‘vidilla’ a la trama y se hace más entretenida. El ritmo es más intenso.

Se apuesta por dos calidades de imagen muy diferentes. En la mayor parte del rodaje una luz azul y fría, conseguida en el rodaje en Vancouver - que corresponde a Forks, siguiendo la estela de la primera película - y después, una luminosa y cálida de los soleados cielos de la Toscana.

Los fans van a estar más que satisfechos, pues esta saga es de las pocas adaptaciones que respetan, hasta el abuso, el libro que les precede. Tanto es así, que algunos diálogos que funcionan en la novela - véase los más románticos - rechinan en la gran pantalla.

El tratamiento de los personajes secundarios, como los compañeros de clase de Bella, es acertado y da un toque de humor a toda la narración. Al igual que Billy Burke en el papel del padre de Bella, que sigue siendo un personaje soberbio y perfectamente interpretado.

Tendremos que aprovechar y despedirnos de Rachelle Lefevre interpretando a la vampiresa Victoria, ya que en el rodaje de ‘Eclipse’ ha sido sustituida por Bryce Dallas Howard, debido a problemas de compatibilidad de agenda - según publicó la revista Variety en el blog ‘Thompson on Hollywood’, donde incluyó el comunicado enviado por Summit explicando el porqué de esta decisión. -

Fecha de estreno: 18 de noviembre 2009

Lo mejor: la actuación de Kristen Stewart y Billy Burke.

Lo peor: la pérdida de ritmo en la narración entre las escenas de acción y las que son más personales, en concreto, las de la historia de amor.