Sus personajes le han llevado del teatro a la televisión y de las películas independientes a algunas de las sagas más exitosas de la historia del cine como ‘Batman’ y ‘Harry Potter’.
En la pequeña pantalla comenzó con telefilmes como ‘Meantime’, dirigido por Mike Leigh, y ‘The Firm’, de Alan Clarke. Más adelante, llegaría a ser nominado a un Emmy por su actuación en la serie ‘Friends’ donde interpretaba a un actor alcohólico.
Aunque ha actuado durante más de 20 años y con trabajos verdaderamente impagables, como Drácula en la película homónima de F. Ford Coppola, no ha recibido nunca el título a Mejor Actor ni en los BAFTA, ni en los Globos de Oro ni en los Oscar®. En éstos últimos ni siquiera ha sido candidato.
En esta entrada queremos reivindicar su camaleónico saber hacer con este pequeño repaso:
Sid Vicious en ‘Sid & Nancy’ (1986, Alex Cox).
Su debut en el cine, tras haber sido nombrado el Mejor Actor Revelación por la revista Time Out, Londres, por su actuación en la obra ‘The Pope’s Wedding’.
En la piel del cantante de ‘Sex Pistols’, llevaba a cabo una asombrosa transformación que le llevó a perder 15 kilos para conseguir un parecerse más al polémico artista.
J. Orton en ‘Ábrete de orejas’ (‘Prick Up Your Ears’ 1987 - Stephen Frears)
Interpretaba al dramaturgo británico Joe Orton y su trágica relación homosexual con el también escritor Kenneth Halliwell.
Su actuación conmovió a la crítica londinense que le concedería el premio a Mejor Actor y también le supuso la que es, hasta el momento, su única candidatura en la categoría de Mejor Actor en los premios BAFTA.
‘Rosencrantz y Guildenstern han muerto’ ( 1990 - Tom Stoppard)
La adaptación de la obra teatral de Tom Stoppard, trae a la pantalla a dos personajes secundarios de la obra clásica de Hamlet: Rosencrantz (G. Oldman) y Guildenstern (Tim Roth).
Por esta interpretación Oldman recibió una candidatura a los Independent Spirit.
‘El clan de los irlandeses’ (‘State of Grace’ 1990 - Phil Joanou)
Rodeado de un reparto de lujo, entre otros Sean Penn y Ed Harris, fue aclamado por la crítica americana por su composición del mafioso americano-irlandés Jackie Flannery.
Su complejo personaje justifica sus acciones con su personal código de la justicia.
Lee Harvey Oswald en ‘JFK, caso abierto’ (1991 - Oliver Stone)
Utilizando las pesquisas que recogió el fiscal Jim Garrison en su novela ‘On the trail of the assassins’ Oliver Stone apoya la teoría en la que Lee Harvey Oswald fue solo un peón en la conspiración contra el presidente JFK.
En la piel de Oswald, Gary consigue un parecido tan notable que resulta difícil distinguir realidad de ficción.
Beethoven en ‘Amada inmortal’ (1994 - Bernard Rose )
Irascible genio, adorador de la música y que irónicamente se quedó sordo. Estas contradicciones son captadas a la perfección por el señor Oldman.
Y aunque es una de sus actuaciones más agradecidas, a nosotros no nos termina de convencer. No siempre podíamos estar de acuerdo…
Drácula en ‘Drácula de Bram Stoker’ (1992 - F. Ford Coppola)
Posiblemente esta sea una de sus apariciones más conocida y reconocida.
Drácula, con dos caras: el monstruo que aterra a Keanu Reeves y el atractivo conde que seduce a Winona Ryder popularizando la frase: “He cruzado océanos de tiempo para encontrarte”
Drexl Spivey en ‘Amor a quemarropa’ (’True Romance’ 1993 - T. Scott)
Observando con detenimiento este personaje violento, apartando sus rastas, su ojo ciego y su batín de leopardo nos encontramos al actor inglés.
Unos pocos minutos bastan para la construcción del peligroso Drexl el chulo de Alabama (Patricia Arquette) que pateaba a Christian Slater.
Norman Stansfield en ‘El profesional (León)’ (1994 - Luc Besson)
Nuevamente en los pies de un excéntrico, alcohólico y violento personaje, en esta ocasión, un agente corrupto de la D.E.A, que le permitió jugar con una actuación histriónica.
Compartía pantalla con él la desconocida y jovencísima Natalie Portman, y el experimentado actor francés Jean Reno, cuyo personaje da título a la película.
Milton Glenn en ‘Homicidio en primer grado’ (1995 - Marc Rocco )
La temida prisión de Alcatraz es el marco en el que Henry Young (Kevin Bacon) ha sido torturado con participación de los poderes carcelarios, entre ellos el alcaide Milton Glenn.
Nuevamente en la piel de un personaje despiadado y maquiavélico que convierte el abuso de autoridad en un principio fundamental.
Reverendo Arthur Dimmesdale y ‘La letra escarlata’ (1995 - Roland Joffe)
En líneas generales los personajes elegidos por Gary Oldman tienen dos puntos en común, o son malos o son moralmente dudosos. O ambas cosas a la vez.
El pobre reverendo Arthur Dimmesdale no puede resistir los encantos de Demi Moore y cae en la tentación… claro.
Albert Milo en ‘Basquiat’ (1996 - Julian Schnabel)
Fue la introducción en la dirección cinematográfica del pintor y artista Julian Schnabel. Es la adaptación de la vida del también artista Jean Michel Basquiat, que fue amigo de Schnabel.
El personaje del pintor Albert Milo es ficticio y sirve para ocultar la figura del propio Schnabel tras su piel.
Emanuel Zorg en ‘El quinto elemento’ (1997 - Luc Besson)
Korben y Leeloo (Bruce Willis y Milla Jovovich) estaban deseando dar una paliza al malvado contrabandista E. Zorg. Su estilismo futurista - creado por Jean-Paul Gaultier - y su marcada cojera crearon al personaje.
Su afiliación con quien no debe - un planeta negro, representación del mal universal - le llevará por el camino de la amargura.
Ivan Korshunov en ‘Air Force One’ (1997 - Wolfgang Petersen)
Demostrado queda que no es solo capaz de modificar su físico según requiera el guión, sino que el acento tampoco se le resiste, interioriza el acento ruso para convertirse en el terrorista ruso Ivan Korshunov.
Buscando vengarse, secuestra el avión del presidente americano que no es otro que Harrison Ford.
Dr. Zachary Smith / Spider Smith en ‘Perdidos en el espacio’ (1998 - Stephen Hopkins )
Derrochando ironía y sentido del humor, al ser preguntado por algunas de sus apariciones cinematográficas, contestaba que no todas respondían al cine que el estaría dispuesto a ir a ver.
Aunque él no haya sido en este sentido específico, nos arriesgamos a incluir esta película en esa afirmación.
Mason Verger en ‘Hannibal’ (2001 - Ridley Scott)
Absolutamente irreconocible encontramos aquí a nuestro actor fetiche. Oculto tras capas y capas de maquillaje, que le desfiguran por completo y le dan un aspecto repugnante, acorde al papel.
De esta guisa veía Clarise Starling (Julianne Moore) a una de las víctimas de Hannibal Lecter (Anthony Hopkins).
Sirius Black - ‘Harry Potter…
…y el prisionero de Azkaban’ (2004 - Alfonso Cuarón)
… y el cáliz de fuego’ (2005 - Mikel Newell )
… y la orden del Fénix’ (2007 - David Yates)
… y las reliquias de la muerte II ‘ (en rodaje, previsto su estreno para el 2011 - David Yates)
El atormentado padrino de Harry Potter nos ha cautivado. Desde la sensación de vulnerabilidad que le rodea, al poder que desprende más adelante. Torturado, reconciliado y soberbio. No por ser un ‘blockbuster’ vamos a quitarle mérito a su actuación.
El policía Jim Gordon en ‘Batman...
…Begins’ (2005 - Christopher Nolan)
… El caballero oscuro’ ( 2008 - ídem)
Un héroe de ‘a pie’ ha surgido en Gotham. Íntrego, bueno y honrado son las virtudes que caracterizan a Gordon, policía de la corrupta ciudad del universo Batman.
De las pocas veces que vemos al actor inglés en un papel ‘normal’, sin grandes alharacas.
Carnegie en ‘El libro de Eli’ (2009 - los hermanos Albert y Allen Hughes)
Demacrado y adusto. Hombre totalitario que desea ser el líder completo, dominar y convertirse en el que detenta el poder absoluto.
Para ello, solo tendrá que enfrentarse a Eli (Denzel Washington) y robarle su apreciada Biblia… ¡solo!
Al margen de la actuación, también ha probado como director, guionista y productor. Con su agente y socio Douglas Urbanske fundó la productora SE8 Group, que produjo su ópera prima ‘Los golpes de la vida’ (‘Nil by mouth’) con guión también suyo.
Fue la película invitada a abrir la sección oficial competitiva de la 50ª edición del Festival de Cannes en 1997. También obtuvo con ella dos premios BAFTA: a Mejor Película Británica y Mejor Guión.
Como productor ejecutivo se estrenó con ‘Candidata al poder’ (‘The Contender’, 2000), en la que también actuó recibiendo dos candidaturas a los Oscar® y otra a Mejor Actor de Reparto del Gremio de los Actores de Cine.
Concluyendo, desde La naranja metálica, deseamos que este actor obtenga los más altos galardones. ¿Cual es pensáis que es su mejor actuación? ¿y su mejor look? Nosotros nos quedamos con… ‘Drácula’.
Poco podía imaginarse Miguel Gallardo, cuando dibujó su cómic ‘María y yo’ que no sólo sería un éxito sino que acabaría convirtiéndose en un documental.
