La Naranja Metálica

Johnny Depp baja al mundo de los mortales para enfundarse en la piel de una persona corriente. Eso sí, eclipsado –como tantos otros- por la belleza de Angelina Jolie. La actriz vuelve a dar muestras de que lo suyo son las persecuciones y las carreras en un filme en el que la chispa entre ambos actores no traspasa la pantalla. Dos titanes del séptimo arte cuyos objetivos enfrentados pone en entredicho la que se presentaba como una de las producciones del año.

Depp añade una faceta más  en su lista de registros cinematográficos. El actor pone de manifiesto en ‘The Tourist’ –película que llega este miércoles a las salas españolas- que también puede dar vida a una persona corriente Depp  ha sido un amante del cuero, las motos y el rockabilly en ‘Cry Baby’. Un joven triste y solitario en ‘Eduardo Manostijeras’ -papel con el que el actor comenzó su andadura en el particular universo de Tim Burton- y un extravagante capitán  en la saga ‘Piratas del Caribe’.

Sin embargo, ha llegado la ocasión en la que el estadounidense se deshaga de papeles grandilocuentes para mostrar  su potencial en una historia que  tiene como telón de fondo París y Venecia.

Frank (Depp) es un turista americano que viaja a Italia para tratar de recuperarse de un fracaso amoroso cuando se cruza con  Elise (Jolie), una mujer a quien el pasado -y el presente- le persiguen de cerca.  Al más puro estilo del maestro Alfred Hitchcok en ‘Con la muerte en los talones’, Deep se ve envuelto por casualidad en un episodio de mafias, identidades ocultas y persecuciones en la que la magia del actor no sirve para cautivar a los espectadores.

La escena del actor en pijama corriendo despavorido por los tejados de  Venecia se convierte -dejando a un lado el marco incomparable de la belleza de la ciudad- en uno de las secuencias más divertidas de la película.

¡¡¡Vaya estropicio, señores!!! Para todo aquel que haya –hayamos- crecido junto al mejor videojuego de lucha de la historia, el drama que ha supuesto ver esta película es difícilmente comparable. Lo que podría haber sido una historia apañada, que cumpliera sin más –que en este caso de cintas no es difícil-, se ha transformado en un film lamentable.

Y es que el guión tiene lagunas por todas partes. La verdad es que no resulta muy creíble la historia que se nos vende. Chun Li (Kristin Kreuk) ve como su padre es secuestrado por un grupo de mafiosos, comandados por Bison (Neal McDonough). No se sabe muy bien con qué intenciones, pero el caso es que se lo llevan.

A raíz de ahí se desarrolla una historia en la que la protagonista se lanza a la búsqueda de su progenitor. Curioso resulta ver de pequeña a una niña china… que se occidentaliza en sus rasgos a medida que va creciendo. Un hecho inédito, de verdad.

El caso es que la película desaprovecha la oportunidad de lucir a la mayor parte de los grandes luchadores del videojuego. ¿Dónde están los Ryu, Ken o Guile? Además, alguno de los ‘patricios’, como Vega, no se ajustan para nada a la realidad. Lamentable, además, porque se supone que es español.

Andrzej Bartkowiak dirige la película sin demasiadas luces. Que Romeo debe morir siga siendo su mejor trabajo lo deja todo claro. Ha querido introducir una trama con más sentimientos de lo que debería ser la recreación de un juego de peleas, y lo que ha conseguido es que se le vaya de las manos.

Y es que muy poquito se puede rescatar de Street Fighter: La leyenda. Ni siquiera brillan, que tampoco sería complicado, los planos tomados de Bangkok. ¿Los efectos especiales? Mejor abstenerse de hacer comentarios. Lo gracioso es que seguro que se entretienen más los que no conozcan nada sobre el videojuego. Los demás, las cosas como son, están de funeral. RIP Street Fighter.

Bueno, he de decir que no es ‘Sin City 2′ y quien esté esperando esto se sentirá decepcionado, por mucho que la haya dirigido también Frank Miller.

‘The spirit’ basado en el cómic de Will Eisner, tiene una trama mucho menos violenta y más centrada en el erotismo que desprenden sus personajes femeninos -porque en los masculinos brilla por su ausencia-.

Siguiendo su particular estética de escasos colores muy saturados, Frank Miller al igual que con ‘300′ y ‘Sin City’ centra el peso de la película en el aspecto puramente visual y encandilador de sus imágenes. La fuerza que aportan hace que no sea necesario poner el volumen, ni escuchar los diálogos. Mirar es suficiente.

Adolece en el guión y la dirección de actores. Los personajes son llevados de una escena a otra de manera teatral, como si bailasen contando: un, dos, tres, ¡me paro!… cuatro, cinco, camino.

La descontextualización que nos brindan algunas escenas -desaparece el fondo siendo sustituido por un color vivo o una ilustración (como vemos aquí arriba)- busca intensificar las emociones y lo único que consigue es desubicarnos.

El argumento de la película no tiene ningún misterio. Un policía que ha vuelto misteriosamente a la vida para proteger a su amada Central City y en su camino hacia la destrucción de su archi-enemigo Octopus, va dejando cautivadas a todas las mujeres que le rodean, como si fuese un hombre salido de un anuncio de Axe. Este don Juan es Spirit, interpretado por Gabriel Macht.

Dentro de la peligrosa ciudad hallamos a un abrumador número de bellezas -verdadero reclamo del film- que rivalizan entre sí para conseguir las atenciones del protagonista: Scarlett Johansson es Silken Floss, Eva Mendes es el amor perdido Sand Saref, Sarah Paulson es la doctora Ellen Dolan -fiel enamorada de Spirit, no importa con cuantas mujeres le engañe-, Jaime King es el espíritu de la muerte Lorelai, Paz Vega convertida en bailarina oriental francesa es Plaster Paris -mortal de necesidad- y Stana Katic es la policía novata Morgenstern.

Lo mejor: Los efectos visuales que lleva a cabo Stu Maschwitz y la fotografía de Bill Pope, espectacular.

Lo peor: No me puedo decidir, ¿el guión? ¿la interpretación de Samuel L. Jackson?, ¿la de Scarlett?, lo dejo al gusto del espectador.