África coloniza la pasarela

0 comentarios

Puntúa la noticia :

Nota de los usuarios: 10,0 (1 votos)

Share

Los aires tribales colonizan las principales pasarelas del mundo. Los grandes creadores del momento vuelven su mirada al continente negro y 2009 puede ser considerado el año africano de la moda.

El principal referente que marca la tendencia global es la colección creada por Marc Jacobs para Louis Vuitton, donde se mezcla el exotismo de Josephine Baker con los aires tribales del África profunda, evidenciándose sobre todo en los complementos que reproducen imágenes totémicas. Pero si algo se ha implantado de forma trasversal en las colecciones de esta temporada es el gusto por los tejidos y estampados característicos del África contemporánea, que podemos encontrar en las propuestas de Junya Watanabe, la firma italiana Marni o la línea Orange de Hubo Boss.

Son muchas las prendas típicas africanas que tienen por protagonista los estampados de vivos colores, como las túnicas Masai, los kitenges que se usan en Kenia, Uganda, Tanzania, Sudan, y Somalia, los kikoys keniatas y, sobre todo, los kangas, piezas de algodón de aproximadamente 1x1'5 metros de llamativos tonos llevados por las mujeres, y en ocasiones por los hombres, en el África oriental.

La sensación del momento

La última sensación del momento es la firma neoyorquina Suno, creada por Max Osterweis. "Comencé a coleccionar tejidos como recordatorios de mis viajes, desde hace ya 20 años" explica Osterweis. "Cuando fui a Kenia la primera vez me impactó su gran tradición en tejidos de algodón de fuertes colores. Eran algo diferente a cualquier cosa que hubiera visto nunca, muy diferente incluso a los textiles del África occidental o sureste asiático. Los colores, la sorprendente variedad de estampados, y los mensajes escritos en ellos me encantaron".

La colección de esta primavera-verano es el debut de Osterweis en el mundo de la moda, y la acogida no podía ser mejor. Sus piezas exclusivas e irrepetibles, no hay dos iguales, se venden en los templos de la modernidad y el estilo como los Open Ceremony de Nueva York y Los Ángeles, y Maria Luisa en París. "Durante años he estado considerando hacer algo con las telas que he ido coleccionando, pero no fue hasta el año pasado cuando decidí que podría empezar una empresa de ropa. Tenía una visión clara de lo que quería, sin embargo no tengo ninguna experiencia en moda, así que tuve que fichar a algunos talentos que me ayudaran en esta aventura".

El proceso de diseño se lleva a cabo en su estudio de Nueva York, pero la producción de las colecciones decidió realizarla en Kenia, donde más de 15 artesanos están empleados a tiempo completo en talleres de Nairobi. "Empecé la empresa queriendo hacer algo en Kenia tras la ola de violencia postelectoral del año pasado y ayudar al país de un modo no convencional. Deseaba hacer algo que ayudara a Kenia psicológica, económica y estéticamente, en el sentido de que la gente de fuera pudiera apreciar e introducirse en ese lado diferente del país". Osterweis ya ha empezado a explorar nuevos productos y artesanos con los que trabajar, y no cree que se limiten a la ropa femenina.

Pero este movimiento africano en la moda no se ciñe a la componente estética, sino que algo se mueve en los cimientos del sector a nivel continental. Este año ha visto la luz la primera revista de moda global del continente africano, Arise, así como la primera semana de la moda africana celebrada en Johannesburgo, que tratará de hacer traspasar fronteras a los diseñadores africanos como ya hicieron en su momento el tunecino Azzedine Alaia, el sastre Ozwald Boateng nacido en Ghana, la nigeriana Deola Sagoe, el sudafricano Marc Bouwer, o el también nigeriano Duro Olowu. Hay que estar atento al despertar de África como posible potencia de moda.

Comentarios 0