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KITBRARY: Un lujo para los sentidos

Viernes, 13 Noviembre 2015

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Suéter de punto grueso 50% lana merina y 50% baby alpaca. 975 euros. 

Hay proyectos que te enamoran, y KITBRARY es uno de ellos. Es un puro lujo, pero no ese que se exhibe, sino que se disfruta íntimamente: lo que yo entiendo como ‘verdadero lujo’. Yolanda Estévez y Pedro Castellanos concibe el punto desde una perspectiva artesanal y sostenible, creando pieza única y atemporal. Ellos mismo lo describen como un lujo silencioso, táctil y meditado. La simplicidad de los diseños lo que hace es enaltecer las cualidades de la fibra que selecciona.

Yolanda, diseñadora de KNITBRARY, y yo somos de Pontevedra, pero llevamos muchos años establecidos en A Coruña, donde coincidimos hace 5 años. Yolanda ha desarrollado toda su trayectoria profesional trabajando como diseñadora en Adolfo Domínguez e Inditex, entre otras, así que después de años trabajando en la industria textil necesitaba un proyecto en el que el tiempo, la dedicación, la creatividad, las calidades y el respeto por el trabajo artesanal fuesen los protagonistas” me cuenta Pedro Castellanos, cofundador de KNITBRARY. “En 2011 me presentó su idea y decidimos ponerlo en marcha. KNITBRARY es el resultado de un gran research. Yolanda echaba en falta la existencia de prendas de punto de gran calidad, sin fibras artificiales, tejidas y teñidas a mano. Nuestro proyecto consiste en crear un archivo en el que estén representadas las mejores calidades de punto del mundo. Siempre 100% naturales y tejidas de forma artesanal en su lugar de origen”.

Todos los hilados son 100% naturales y renovables, y para ellos es esencial tener la total garantía de que las vicuñas, alpacas y ovejas viven en las mejores condiciones y son esquiladas sin sufrir ningún daño. Los pigmentos son orgánicos y se aplican directamente sobre la fibra, minimizando el consumo de agua. No utilizan energía eléctrica y los hilados se secan directamente al sol. Sus prendas se tejen a mano por expertos artesanos, por lo que se les confiere un carácter único, no sólo por su cariz artesanal sino porque se producen en edición limitada.

Hemos empezado nuestro archivo trabajando las calidades peruanas: Vicuña, Baby Alpaca, Alpaca Suri, Pima Cotton… Perú nos ofrece, en una misma localización geográfica, varias calidades excepcionales de fibra. En el futuro nos gustaría ampliar nuestro archivo con otras calidades (cashmere, yak…) trabajándolas con los artesanos en Mongolia, Tíbet…

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 Suéter de cuello alto 100% baby alpaca. 775 euros.

Copiar no siempre es copiar

Lunes, 31 Agosto 2015

He comenzado esta entrada varias veces, y otras tantas he desestimado la idea, porque es tan fácil malinterpretar mi intención o tergiversar lo que quiero explicar. Debéis de leer esto desde una óptica positiva, 100% positiva, no hay reprobación ni crítica en estas líneas, os lo aseguro.

Sabéis (o deberíais saber a estas altura) que comencé mi carrera como ‘especialista’ en talentos emergentes. Siempre a la caza y captura de lo original, lo inaudito, lo nunca visto, la vanguardia y la experimentación. Todas ellas cosas que pocos creadores se pueden permitir, quizás tan solo algún visionario que está por encima del bien y del mal (léase ‘lo comercial’) o los jóvenes recién salidos de las escuelas de diseño que tienen poco más que ofrecer al mundo que su imaginación, inconsciencia y descaro. Con los años aprendí que ‘lo original’ no existe. El 99% de los casos basta con bucear en la historia de la moda para descubrir que siempre hubo alguien que lo hizo antes, aunque no significa que no se pudiera hacer mejor. Y con unos años más de oficio asimilé que copiar (“inspirarse”) no es malo si se hace con respeto y con la pretensión de aportar algo nuevo en la evolución de un concepto. Todos copian. Lo hacen las cadenas de fast fashion que fusilan las colecciones de los diseñadores consagrados con tirón comercial aunque prohibitivos para muchos; lo hacen los diseñadores consagrados que siempre tienen puesto un ojo en la historia más recóndita de la moda y el otro ojo en las colecciones de jóvenes talento que sin duda pasarán inadvertidos para el gran público; y lo hace, los jóvenes talento… usualmente porque la originalidad es un músculo que solo se desarrolla con años y años de ejercicio (y algunos… ni eso).

Todo ello viene a que quería mostraros la colección de un joven diseñador español que me parece genial. Muy prometedor, muy a tener en cuenta, que puede hacer latir nuestras emociones. Y más en concreto quería quedarme de entre toda su colección con sus prendas de punto, realmente fantásticas… pero que entroncan con una colección de hace años que tengo nítida en la cabeza. No señalar la fuente de la que emanan estas prendas de punto que hoy os muestro sería algo completamente en contra de mi naturaleza; sin embargo hacerlo me reclama una gran dosis de tacto para no ofender.

Cuando un nuevo/joven diseñador presenta una colección debemos tener en cuenta que las armas con las que cuenta son básicamente aquellas que le han entregado en la escuela o en la empresa que haya hecho prácticas, sus referencias y habilidades están limitadas por su falta de bagage tanto vital como técnico. Afortunadamente, y como dijo Enquique Jardiel Poncela, “la juvenntud es un defecto que se corrije con la edad“. Es como si un escritor quisiera escribir una novela digna de Premio Planeta con el vocabulario aprendido en primaria. Pero, voy más allá, cuando un creador recién salido del cascarón no sólo presenta algo ‘digno’ sino que realmente mueve algo en tu interior, como hace el que nombraré a continuación, ¿de verdad importa las fuentes –más o menos obvias- de las que bebe? Mi respuesta es NO.

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Momento del desfile de Pedro Covelo en 080 Barcelona.

Ya es hora de revelar al diseñador del que quiero hablar, que no es ni más ni menos Pedro Covelo, ganador del premio ModaFad al Mejor Diseñador en 2014, y que ya ha pasado por plataformas como 080 Barcelona y South 36.32 de Cádiz con su colección Romeo’s. Este gallego tiene talento para derrochar y pronto lo veremos en el Ego de la MBFWM.

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Prendas de punto de  Covelo en su presentación de South 36.32. 

En sus prendas de punto usa el estilo o técnica, como prefieran, que hizo de las hermanas Mulleavy (Rodarte) la sensación del otoño neoyorquino de 2008.

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Colección O/I 2008 de Rodarte. 

Y que incluso terminaron adaptando al universo masculino a pesar de nos ser las aguas por las que normalmente navegan. Pero la idea era tan buena, prometía pegar tan fuerte, que Opening Ceremony les pidió que hicieran una mini colección masculina para venderla ellos.

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Rodarte MEN para Opening Ceremony. 

No podemos decir que Covelo copie las prendas de Rodarte, sino que usa la misma forma de tejer en todo caso. Rodarte nos descubre un nuevo lenguaje para el punto (o posiblemente tampoco fue original en ese momento si nos preocupamos en escarbar más) y ya queda ahí para que la moda lo asimile y lo utilice. Es como si quisieramos reivindicar a Mary Quant cada vez que un diseñador hoy presenta una minifalda, sería absurdo. Lo de Covelo está muy, pero que muy, bien, y después de todo lo grave sería que adoptara conceptos mediocres de diseñadores mediocres, que no es tan extraño que ocurra como puede parecer. Atentos a este chico, llegará muy lejos, y si podéis haceros con alguna de sus prendas de punto. No necesitáis quedaros en lo textual, podéis llevarla sobre una camisa blanca, por ejemplo, no estoy haciendo apología de las transparencias masculinas.

Con el punto al cuello

Jueves, 2 Octubre 2014

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Daks apuesta este otoño por las corbatas de punto 

Antes veías a un tipo con corbata de punto y le asociabas un cierto perfil bohemio. Hoy esa asociación no está tan clara, porque las corbatas de punto se han implantado en el armario formal al diluirse los rígidos códigos que rigen el buen vestir. La etiqueta estricta ya no está de modas, todo tiende a la relajación y a la desdramatización. Por ello el punto en las corbatas está viviendo una edad de oro entre los caballeros elegantes que saben cómo romper las reglas con estilo.

Hoy por hoy las corbatas de punto se han convertido en un accesorio impagable para cualquier look urbano y cosmopolita que se precie, y ya no sólo fuera de la oficina sino en horario de trabajo. Si antes se reservaba este tipo de corbatas a los looks informales que combinaban chaquetas con jeans o chinos, ahora el traje admite este complemento con la misma validez.

Además tiene dos cualidades prácticas muy destacables: Primero su impecabilidad, ya que por su textura, una vez realizado el nudo este permanece inmutable por muy ajetreado que sea el día; y segundo porque combinan mucho mejor con cualquier tipo de camisa, son muy versátiles, e incluso las camisas a cuadros, que muchas ocasiones están reñidas con las corbatas convencionales, las admiten con regocijo como accesorio.

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Corbata azul con rayas naranja de SOLOiO (39,90 €), corbata de lana a topos de Florentino (59 €), corbata de punto de seda gris de Hermès (120 €), y corbata de rayas grises y azules de Adolfo Domínguez (29 €).

Stine Ladefoged O/I 11/12

Lunes, 12 Diciembre 2011

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Me sublevo cuando intuyo que los diseñadores usan las prendas de punto como comodines ponibles y comerciales. Ya hace un buen tiempo que ciertos creadores están empeñados en demostrar que el punto es un material tan noble como cualquier refinado tejido salido de las más selecta sedería. Podría nombrar nuevamente a cierta diseñadora británica que me tiene abducido y a la que le he dedicado algún que otro post. Pero en esta ocasión prefiero navegar en las oscuras aguas de la moda danesa. “Oscura” por lo lejos e ignoto que nos queda la realidad de la moda de ese país (supongo que igual de lejos les queda a los demás la moda española).

Deleitaros con la fusión creativa-comercial de Stine Ladefoged, una firma danesa fundada en 2009 por la diseñadora del mismo nombre tras graduarse en la Danmarks Designskole. Es sus creaciones utiliza esencialmente el punto y fusiona el diseño de vanguardia con el minimalismo escandinavo. Ahora, después de ver esto, decidme sin sonrojo que el punto tratado con creatividad no es comercial.

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www.stineladefoged.com

Puede que le encuentres el punto…

Mircoles, 15 Diciembre 2010

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¿Recordáis que en noviembre pasado os comenté que me había aventurado en el estimulante mundo del knitting? Pues bien, la conclusión es que no puedo dejar el periodismo y dedicarme a hacer chalecos, definitivamente no es lo mío. Me quedé con una bufanda de punto irregular, de unos 13 centímetros de largo que a cada vuelta se iba expandiendo (porque intuyo que no se realizar correctamente el remate de la vuelta y voy añadiendo puntos)… empecé con un ancho de uno 10 centímetros y cuando mandé la agujas y el ovillo al diablo iba por los 13 centímetros. Un horror, os evito la foto del resultado. Está claro que hacer punto es: 1) para gente con tiempo, 2) con paciencia, 3) con vocación por lo artesanal y/o 4) gente hiperactiva que no sabe qué hacer con sus manos.

En aquel post hice referencia a los knitting clubs y knitting cafes, muy populares tiempo atrás. Pues ahora nos llega un ‘algo’ (no sé si llamarlo firma, marca o proyecto) que tiene precisamente ese sabor artesanal y que se llama Wool and the Gang. Se trata de un grupo de gente que hace interesados en promocionar la actividad de hacer punto y las prendas de punto con sabor artesanal. La idea partió de dos chicas, una suiza, Lisa Sabrier, y otra neozelandesa, Carolyn Main, ambas residentes en París. El secreto está en el sabor ‘hecho a mano’ y los diseños sencillos pero con un puntito moderno.Ellos venden tanto las prendas ya hechas así como lo que han denominado ready-to-knit un kit que contiene lana, agujas e instrucciones, todo ello empacado en una bolsa de papel… ¿No es original? Pues no, eso ya lo hemos visto en otras partes, sin ir más lejos hace unos años la firma Pringle of Scotland ya lo puso en práctica.

Lo interesante es que estas chicas han conseguido posicionar su producto en las mecas de la vanguardia internacional como en Colette (París), en Smile (New York) y TomorrowLand (Tokio). Pero más interesante aún es que compran la materia prima a pequeñas comunidades indígenas peruanas y les encomiendan parte de su producción, con lo que este proyecto tiene un impacto positivo en la economía de esas pequeñas poblaciones peruanas.

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www.woolandthegang.com